Karine Lesage

Photos humoristiques qui me rappelle mes problèmes cheveux/vent lors d’une chronique vidéo pour la plateforme de partage de laissez-passer Shareapass

Voici le tout premier magazine du Centre des congrès de Québec pour lequel j'ai écrit 16 pages sur le numérique. La revue papier est magnifique et voici le lien Web pour le parcourir en ligne.

Mes sujets :

- Ville patrimoniale à l’ère du numérique

-Semaine numérique de Québec

- Réunions d’affaires connectées

Passionnée par les communications numériques et le marketing de contenu, je réalise différentes chroniques pour la plateforme quebecnumerique.com. En plus d’avoir collaboré en tant que bénévole à l’organisation du plus grand événement Web du Québec, le Web à Québec, j’ai récemment eu le mandat d’agir en tant que réalisatrice, scénariste, productrice aux contenus et chroniqueuse pour l’émission NumeriQc mettant en lumière les plus récentes innovations technologiques de Québec. 

Émission 1 : Plateformes et applications de communautés

Émission 2 : Culture et art numérique

Émission 3 : Créativité et solutions interactives

Émission 4 : Trasnports et services connectés

Depuis mars 2016, je collabore sur la plateforme Branchez-vous en tant que rédactrice techno 

Depuis février 2013, je rédige des chroniques d’actualités numérique/vie de quartier sur le blogue de monsaintroch.com

Je suis souvent tentée d’identifier les similitudes entre mon approche personnelle à travers mes passions et ma gestion professionnelle, c’est d’ailleurs ce que j’ai fait il y a quelque temps avec cet infographique sur la course. Aujourd’hui, je mets en lumière la corrélation entre la réalisation d’une peinture sur toile et la manière dont je traite une situation donnée. Pourtant, il y a peu de temps, j’ignorais ma capacité à peindre jusqu’à ce jour de mes 28 ans, prise d’un besoin criant d’exprimer à travers l’art, tout ce qui pouvait traduire des émotions. Depuis, chacune de mes toiles suscite à ma grande surprise, des réactions positives. J’ai donc voulu faire une petite décomposition de ma méthode créative versus mon approche professionnelle..et oui Karine ne perd pas une occasion d’analyser et voici mes petits constats :

Premier fait étonnant, le seul moment où j’accepte de ne pas réussir du premier coup dans la vie, est lorsque je peins une toile. Parce que malgré les faux pas, les erreurs, je suis en mesure de saisir chaque petit coup de pinceau pour les transformer en quelque chose de mieux. Ce qui m’apporte à croire fortement que je devrais m’en inspirer dans la vie et regarder les impairs non pas comme un échec, mais comme une opportunité de faire quelque chose de plus “mûri”. Parce qu’émanent de ces situations les plus beaux paysages. LA MALADRESSE ARTISTIQUE

Ce qui m’apporte à reconnaître un nouveau modèle de gestion de situation. Pour résoudre un problème ou traiter un contexte épineux, on pourrait se référer à ce que j’appelle le modèle de la ‘’TOILE BLANCHE’’, qui pour moi est à l’opposé de la ‘’page blanche’’. Je l’explique ainsi : Quand je me retrouve devant une nouvelle toile, ce que je vois sont des possibilités infinies d’actions où je suis maître du résultat final. Quoi de plus stimulant que de pouvoir créer ce que l’on veut?! Le choix des couleurs, des formes, des matériaux, des émotions qui régiront nos mouvements, sans contrainte de temps. Par conséquent, quand on peint, on apprend vite à être patient, car si l’on souhaite corriger un aspect ou modifier un tracé, on doit attendre que tout sèche et recommencer. C’est justement cette ‘’maladresse artistique’’ qui donne toute l’essence à mes toiles. La différence avec cet état et les actions quotidiennes que nous réalisons, est que nous ne mémorisons pas les cascades d’actions qui produisent une situation, on focalise seulement sur une erreur précise. Et si cette erreur n’en était pas une ? Pourquoi appelons-nous ça l’erreur ? Il s’agit seulement de réactions humaines pour lesquelles on peut apprendre leurs effets selon une situation donnée et emmagasiner cette information pour les situations futures. Au même titre que je me souviendrai que pour donner de la perspective, tel coup de pinceau donnera le résultat escompté, mais qu’il aura fallu plusieurs heures supplémentaires pour l’apprendre et même que certaines tentatives m’auront fait découvrir d’autres astuces que je pourrai exploiter ultérieurement. De sorte que si vous regardez attentivement chacune de mes toiles, se cachent de nombreux coups de pinceau inappropriés qui en fait, ont amené toute la singularité de mes oeuvres. Pourquoi donc ne pas attaquer de front des situations difficiles comme si vous vous retrouviez devant une toile blanche et qu’à partir de ce moment tout est possible. On laisse malheureusement de moins en moins l’être humain apprendre par lui même, on impose souvent une structure ou une méthodologie qui peut certes avoir fait ses preuves, mais parfois tenter dès le départ de façon intuitive une approche pourrait nous réserver de belles surprises. PROCRASTINATION ARTISTIQUE

Autre constat, mon potentiel de créativité est à son apogée quand je suis dans un état d’esprit spécifique, enclin à créer. Parfois, j’ai le goût de peindre, mais l’inspiration n’est pas là et si j’ose quelque chose, je gâche tout. Je préfère donc attendre un regain d’imagination pour assurer d’amener ma toile a un autre niveau et c’est souvent hors contexte que cela se produit. Je pourrais appeler cela la ‘’procrastination artistique’’ qui est pour moi, très profitable. Ainsi, pourquoi n’agissons-nous pas de la même manière dans notre quotidien ? Parce que nous sommes forcés par le temps malheureusement. Mais si nous avions une bonne raison de remettre à demain ce qui pourrait être fait aujourd’hui pour la simple raison que lorsque nous nous y attaquerons, la conclusion sera plus positive j’en suis persuadée. Enfin, c’est ce que je m’efforce de mettre en pratique cette année et je peux constater une optimisation considérable dans ma gestion du temps.

AVEC DU RECUL…

Le nez collé sur ma toile je peux adapter certains reliefs ou ombrage, tous les micros détails, mais c’est seulement une fois loin de celle-ci, que je peux apercevoir la globalité de l’oeuvre et identifier les points problématiques ou inachevés. Vous n’êtes donc pas surpris si je vous dis que dans la vie, il est profitable d’avoir une vue externe sur l’ensemble d’un contexte donné, faire le portrait global de chaque situation, pour mieux les solutionner. Pour moi, une toile réussit est quand, en un coup d’oeil, elle me fait sourire, me surprends. Quand un sentiment d’accomplissement m’envahit et je me dis : mission accomplie, voilà un nouveau défi de relevé, j’ai traduit mes pensés sur le bout d’un pinceau et quelques teintes d’acryliques. Car le beau à mes yeux ne l’est pas nécessairement aux yeux des autres, mais comme tout est relatif dans le monde du merveilleux, tant que ça réponde à mes critères de beauté, je suis comblée. Ceci dit, pour avoir vécu ma première vente récemment, je ne vous cacherai pas que mon sentiment d’accomplissement s’accentue lorsque des gens s’intéressent à mes oeuvres .

Un comportement distinctif chez moi fait en sorte que j’ai une hypersensibilité à mon environnement et que je suis constamment en mode analyse, oui je le reconnais, c’est parfois épuisant ! Chaque geste, chaque parole, chaque regard, tout pour moi a une signification. Gare à ceux qui me croisent, j’étudie tout et j’arrive toujours avec une conclusion certaine de ce que vous pensiez au moment même de me croiser. Un surcroît d’attention ou un penchant pour la psychanalyse, je ne sais trop. Ceci dit, ce réflexe m’apporte à m’arrêter sur certains comportements spontanés entre inconnus dans la collectivité. Par exemple, l’obligation de croiser un individu dans un corridor. Quel est votre réflexe? D’abord, selon votre nature humaine, vous vous dites, je regarde au sol, je lui souris ou je feins d’être activement à la recherche de mon cellulaire dans ma bourse. Pourquoi tant de malaises ? Est-ce si difficile de dire bonjour et de sourire ? Non, mais il se peut à l’occasion d’éprouver peu d’intérêt pour la courtoisie, même pour un bref moment. Ainsi, sans me qualifier synergologue, je prends plaisir dans ces situations à m’attarder aux messages non verbaux entre les diverses réactions humaines. Un comportement bien futile par pur plaisir de comprendre des agissements. Tant qu’à passer 2 minutes à marcher vers une destination x, aussi bien meubler cette action d’analyses, et oui, comme vous avez remarqué, je suis hyperactive de l’esprit ;)

Après différents tests, je me suis rendu compte que nous sommes le miroir des réactions que nous générons, à moins de tomber sur un individu fort préoccupé ou encore, ces personnes qui croient avoir élu domicile sur l’entièreté d’un espace et pour qui les règles de circulation sont ‘’en plein milieu svp’’. Donc, il y a toujours celui qui fait les premiers pas, le premier pli de coin de sourire..Et hooo misère, lorsque vous apercevrez une personne venir en votre direction, mais de loin, quelques minutes supplémentaires à se demander comment réagir, ainsi votre petite marche se transformera en corridor de malaises…Quelle tristesse !

Je crois que nous devrions toujours nous poser la question suivante ; ‘’Dans quel état d’esprit se trouve cette personne que je croise?’’ Parfois, votre simple sourire sera l’élément bonificateur de leur quotidien et permettra de teinter une journée maussade d’un éclat de savoir-vivre. Ayant récemment capté une discussion de corridor, impliquant un individu subissant un niveau élevé de mésaventures, je me suis surprise à lui faire le plus beau des sourires de compassion. Considérant que nous utilisons moins de muscles faciaux à sourire qu’à faire la baboune, cela m’a demandé peu d’effort et conséquemment, la portée de mon geste fut instantanée et flamboyante, vous devriez essayer ;)

Une quantité importante de neige nous est gracieusement offerte pour les fêtes et je ne pouvais demander mieux. La folie des fêtes c’est une chose, mais ce moment de réjouissance, moi, je préfère le passer à m’amuser plutôt que d’y perdre ma santé mentale dans les commerces gorgés d’acheteurs hystériques. Surtout, parce que prendre du temps avec ceux qu’on aime est beaucoup plus généreux que de monétiser cette affection avec des cadeaux (quoique je n’exclus pas les cadeaux, mais je trouve qu’on oublie de profiter du temps qui nous est alloué avec notre entourage).

Une belle petite poudreuse est le paradis de la glisse, mais aussi, un excellent début pour construire un fort dans la neige. Eh oui, mon coeur d’enfant adore construire des habitations extérieures, mais mon côté mère poule fait en sorte que je ne fais qu’ériger des murs de neige, sans toit ou, disons plutôt à aires très ouvertes ;) Je l’avoue, je suis toujours inquiète que ma fille finisse par être ensevelie sous un monticule de neige glacée en jouant dans son fort, alors sans toit, je fais disparaître ce risque.

Ceci dit, j’ai beau avoir 31 ans, j’ai le même niveau d’émerveillement qu’un enfant de 6 ans devant la possibilité de construire un château de neige habitable. Alors, si comme moi, vous savez redevenir enfant lorsque vous jouez avec les vôtres, voici mes petites étapes de fabrication pour le parfait palais de neige.

Faire un plan

Peut-être dû à mon côté organisé, logique ou certains diront germaine, mais j’aime apprendre à ma fille qu’il est toujours bon de planifier une action. Alors, comme elle adore dessiner, pourquoi ne pas faire un croquis et nous improviser ‘’architectes de neige’’ du moment. Demandez à votre enfant comment il souhaite construire sa forteresse, y aura-t-il des fenêtres, des chaises de glace, une porte ou encore un trou pour cacher le coffre-fort rempli de trésors (qui souvent se trouvent à être des amoncellements de boules de neige ;). Sans le faire à leur place, nous pouvons la 1ere fois, faire l’esquisse de l'habitation et demander à l’enfant de bonifier le dessin...mon but étant surtout de l’initier à la planification de façon subtile tout en s'amusant.

Profitez de mère Nature

Dès qu’une bonne quantité de neige tombe au sol, allez creuser un grand trou à un endroit clé et surtout accessible de votre terrain ou même patio. Plus les centimètres s’accumuleront, plus vos murs s’élèveront, donc qui dit murs naturels, dit des blocs de neige de moins à fabriquer par la suite.

Fortifier votre construction

Une fois la neige gorgée d’humidité par les temps plus doux, prenez un seau, rectangulaire si vous en avez un, et fabriquez des briques de neige pour terminer les murs de votre fort. Sur un côté, laissez une ouverture pour faire office de fenêtre. Pelletez souvent, évidemment avec votre enfant, ça permettra de renforcer les côtés. 

Faites du ''winter home staging''

Avoir un fort c’est bien beau, mais l’habiter c’est encore mieux. Alors, pourquoi ne pas lui donner vie. D’abord, utilisez le même seau de construction et remplissez-le d’eau, faite-la geler et le lendemain, renversez le tout une fois l'eau transformée en glace.  Vous aurez ainsi de solides bancs. Mais pour ne pas vous gelez les fesses, procurez-vous de la fausse fourrure disponible dans les Dolloramas ou Club Tissus et déposez-la sur le bloc de glace. Pour la lumière, utilisez plusieurs petites branches d’arbre tombées au sol ou de vielles planches de bois, pour construire de petites tablettes pour chandelles. Vous n’aurez qu’à insérer ces branches au 1/4 dans la neige de vos murs et elles seront assez encrées pour soutenir de petites bougies. Évidemment, c’est maman ou papa qui s’occupe de les allumer. Si ce n'est pas suffisant, récupérez vos vieilles lumières de Noël non utilisées.

Et la magie dans tout ça ?

Vos enfants adoreront confectionner leur palais de neige, mais encore faut-il jouer dedans ! Inventez des histoires, demandez à votre enfant de trouver un trésor, creusez un trou sur le côté ou au sol à l’intérieur du fort, fabriquez une porte de branches, etc. Demandez d’ajouter des blocs de neige ou ‘’balayer’’ de nouvelles précipitations, ça permettra à votre enfant d’être responsable et de pelleter sa forteresse dès qu'une nouvelle bordée de neige tombe et par conséquent, aller jouer dehors plus souvent. Laissez-le inventer un scénario et embarquez dans le rôle de la reine, le soldat ou encore l'invité spécial. Cette activité sera une excellente façon de nourrir l’imaginaire de l'enfant et oublier votre stress quotidien.

Oui, mais les adultes eux ?

Qui a dit que jouer dehors était réservé aux petits ? Le soir venu, les enfants couchés, pourquoi ne pas vous vêtir chaudement vous et votre conjoint, apportez quelques chandelles et 2 verres de bulles dans ce fort? Votre champagne demeurera assurément froid mais votre coeur d'enfant bien au chaud ;) Bon il y a l’hôtel de glace aussi à Québec, mais entre vous et moi, pour 0$ vous pouvez improviser un petit moment dans un environnement d’hiver féérique, intime et où les discussions seront beaucoup plus propices que devant un téléviseur ou en criant dans un restaurant envahi par de la musique qui vous perce les oreilles. Sortir du cadre des ‘’conventions’' ça apporte son lot de bons côtés vous savez ;)

La VETIQ offrait avec ce rassemblement, la possibilité de faire le pont entre 2 communautés, les chercheurs et les entrepreneurs. Je sais, je ne fais partie ni de l’un ni de l’autre et je me considère davantage comme une « intrapreneure », mais le sujet m’intéressait ;)

Selon Mme Marie-Andrée Dorant, Directrice de l’ITIS, le numérique est actuellement un axe stratégique majeur pour l’Université Laval et ainsi donc 2 importants représentants de l’institution étaient présents pour nous parler de la 3D et de la réalité augmentée, accompagnés d’un représentant issu de l’entreprise privée :

Mme Sylvie Daniel : Professeur à la faculté de Foresterie, Géographie et Géomatique de l’Université Laval

M. Denis Laurendeau : Professeur à la Faculté de Science et Génie à l’Université Laval, Directeur du laboratoire de vision en système numérique et Titulaire de la Chaire de recherche industrielle CRSNG-Creaform: CREATION 3D

 M. Mathieu Benoît : Cofondateur et Directeur d’Arcane Technologies, développement de solutions innovatrices en visualisation 3D

Lors de cette rencontre, j’ai fait des découvertes très intéressantes, toutefois mon seul commentaire négatif est le faible taux de participation des gens de ma tranche d’âge. En fait, je crois qu’il faudrait élargir la visée de ces événements et amener à démocratiser davantage la 3D afin que la population puisse mieux l’interpréter. Certains apprécieront discuter des aspects plus techniques de l’haptique (science du toucher), de la visualisation ou des caractéristiques de surface à travers le 3D, mais il serait bien de présenter de façon plus concrète ou tangible l’apport de ces méthodes, peut-être sous forme d'études de cas.

Ce qui a retenu mon attention:

La grande différence entre visualisation et perception 3D

La représentation 3D ne peut négliger aucun aspect; les ombrages, les occlusions, le point de vue de l’utilisateur, il faut donc faire attention de choisir la représentation qui correspond le mieux à ce qu’on veut faire. La 3D doit interagir avec notre environnement, car elle se doit de synthétiser notre point de vue à nous pour être immersive, si ce n’est pas nécessaire, le 2D convient. D’ailleurs, le 3D n’est pas toujours la meilleure solution, à titre d’exemple, M. Benoît nous parlait du Monopoly 3D qui n’apportait aucune valeur ajoutée quand, à l’époque, le jeu a tenté de surfer sur la nouvelle vague 3D et seule l’action de brasser le dé était en 3D.

La 3D plus complexe à développer que l’on pense !

Pour être très immersif, le 3D doit tenir compte des vrais déplacements, mouvements et sentiments de traction. La navigation dans l’environnement virtuel doit donc être en constante congruence avec l’environnement réel, ce qui n’est pas simple puisque nous sommes entourés de murs, donc inévitablement nous devrons cesser d'avancer dans notre cadre physique un moment donné. Sur ce point, Clément Gosselin de la Chaire de recherche du Canada en robotique et mécatronique, spécialiste des mécanismes à câbles, a développé un robot où l’organe terminal est déplacé par des câbles, ce qui permet de toujours ramener l'utilisateur physiquement au centre d’un espace réel et tient compte des facteurs humains, en plus de simuler la résistance du plancher. Ça rend les déplacements rapides et immersifs, mais ça requiert plusieurs câbles pour déplacer le robot dans toutes les directions, compte tenu du fait qu’un câble ne peut pousser. Ceci dit, pour arriver à ce type d’innovation, ça prend plusieurs heures de développement et les développeurs doivent presque être en « cyber fitness » comme le mentionnait M. Laurendeau. C’est très difficile de développer dans ces environnements sans avoir des nausées et des étourdissements persistants, ce que je ne savais pas.

3D et réalité augmentée en médecine

Grâce à ces percées technologiques, il est maintenant possible de faire des simulations chirurgicales très difficiles à réaliser dans le monde réel et donc, qui demandent beaucoup de pratique. M. Laurendeau présentait à titre d’exemple, la simulation de curiethérapie de la prostate virtuelle (ne riez pas, on parle ici du cancer de la prostate). Il s’agit d’une source radioactive implantée dans une minuscule capsule à durée de vie très courte, que le médecin doit insérer à un endroit précis de l’organe. Un robot delta de simulation 3D a donc été développé pour reproduire la biomécanique d’une prostate et permettre au médecin de pratiquer l’intervention. Le simulateur a été développé par le Laboratoire de vision et systèmes numériques de l'Université Laval et le laboratoire en robotique du Professeur Philippe Cardou, en collaboration avec le Dr Luc Beaulieu, du Groupe de recherche en physique médicale au Département de physique et du Centre de recherche en cancérologie (Hôtel-Dieu de Québec)

Il y a aussi les grands brûlés !

Une des grandes difficultés que connaissent les médecins de grands brûlés est l’identification du niveau de déshydratation du patient. Un patient couvert à un pourcentage élevé de brûlures est très déshydraté et doit recevoir une grande quantité de soluté. Ceci dit, un grand brûlé, mais de niveau moindre, peut littéralement être noyé dans le soluté si la dose n’est pas bien calculée. Ainsi, comment déterminer le niveau actuel d’eau dans le corps d’un grand brûlé inconscient ? Des capteurs 3D ont donc été mis à profit afin de « lire » le corps des patients, définir le niveau d’hydratation de celui-ci et ainsi calculer avec exactitude le niveau de soluté à donner.

L'avenir de la 3D