cuando decidieron llamarse minor alps tenían en la cabeza el mont ventoux, un monte que, aunque forma parte de los alpes franceses, está separado de la cordillera, distante, una sutil forma de conceptuar algo menor, sin importancia... no puedo estar más disconforme con tal apreciación teniendo en cuenta la pareja de músicos que hay detrás de este nombre, juliana hatfield, diosa indie, y el líder de nada surf, matthew cabs. dos grandes, en mi opinión, muy grandes. si en cambio consideramos la delicadeza de las canciones que conforman get there, el fruto de su trabajo juntos, la encantadora cercanía que proporciona lo menor, la emoción honesta de lo sencillo, entonces sí, la elección del nombre del grupo es perfecta.

los reyes me trajeron un regalo muy chulo. he preparado un vídeo, cortito, para enseñároslo :)

white denim son buenos de la hostia, podría ser el titular, aunque cabría cualquier otro improperio adyacente para denotar superlatividad, porque esta banda de texas tienen una clase tremenda, en la composición, elaborando estructuras complejas, llenas de notas, requiebros, sorpresas, algo que se agradece mucho, la verdad, un grupo que vaya más allá de los estándares. mucha clase también en la puesta en escena, en la ejecución instrumental, impecable, con una voz solista formidable. son un crisol de tendencias, una fina mezcla de estilos, rock, jazz, pop, blues, cabe de todo, nada chirría. no tienen dos temas iguales, y cada canción que escuchas mejora la anterior. buenos de la hostia, vamos.

"si esto es un funeral, hagamos que sea el mejor funeral jamás visto", y efectivamente, parece que cumplieron su objetivo, porque el concierto de despedida de LCD soundsystem en el madison square garden neoyorquino fue uno de esos eventos para la historia. shut up and play the hits es la película que documenta ese memorable concierto, narrando la historia de cómo james murphy decidió poner punto final, consensuado, sin dramas, a una de las bandas, en mi opinión, más geniales de los últimos tiempos, mezclando electrónica, punk, y lo que fuera necesario para poner a la gente a bailar irremediablemente. un documental maravilloso, casi tres horas para disfrutar, para emocionarse, pero mucho, mucho, si sois fieles al grupo, si habéis vibrado con ellos alguna vez, y bueno, para los que no conozcáis a la banda, pues... a qué demonios estáis esperando! :)

año nuevo, tema nuevo. me apetecía componer algo diferente, además, usar metales, rollo big band, que sonara potente, con drama. creo que nunca había cantado en plan diálogo, por otra parte, y bueno, así surgió la historia de esta mujer fatal, laura, la escena de cómo incendió el corazón de un chico, quizás sin pretenderlo, porque no creo que hubiera alevosía, aunque sí nocturnidad, eso seguro, por eso este vídeo de santiago & mauricio, un fashion film estupendo, me venía perfecto, con esos neones y esas imágenes tan eléctricas de la chica. para no perder la costumbre, la canción también está en mi canal soundcloud, ok? por si alguien quiere descargarla, o escucharla con mejor calidad.

quizás es un deseo algo corto, pero como no soy muy ambicioso, nunca lo he sido, esta canción me parece ideal para recibir el año nuevo: amigos, que todo vaya más o menos bien :)

ahora que estamos cerca del último día del año se hacen recopilatorios de todo tipo, las mejores canciones, los mejores libros, los mejores momentos, hay listados para todo, y bueno, yo me apunto también, con este inventario de solos, un top 10 particular, aunque tampoco tiene un orden concreto, con los mejores momentos guitarrísticos de mis composiciones. espero que os guste :)  

no sé, veo las sonrisas de estos niños, inmensas, desde bogotá hasta basildon, y de repente siento que este mundo puede ser jodidamente hermoso. 

esta vez le toca al bajo, es la cuarta entrega de la serie the instrumentals, del colectivo cadenza. magnífico, como siempre, el repaso histórico a través de las canciones, desde el embrión sonoro, con la viola da gamba, un instrumento del renacimiento, hasta el paroxismo electrónico actual, todo presentado con la inmejorable puesta en escena de estos músicos maravillosos (y fact man!)

slyd, del nuevo disco de !!! (chk chk chk), es un tema de baile extraordinario, con todos los elementos necesarios para reventar cualquier sala, un bajo trotón descomunal para cabalgar toda la noche, el punto de turbieza psicotrópica perfecto para que el tema también funcione bien por las mañanas, varias partes diferenciadas, para evitar la monotonía, una voz negra femenina fantástica, un vozarrón masculino final a lo barry white brutal... en fin, lo que viene siendo un pelotazo, vamos, para qué vamos a dar más explicaciones! 

la evolución de las costumbres es la canción que dio título al último disco que grabó la mode en 1986, un álbum que no obtuvo tanto éxito como sus trabajos anteriores, aunque a mi, que por aquel entonces disfrutaba adolescentemente grabando temas de la radio como un loco, me atrapó de lleno. todavía recuerdo aquellas viejas cintas, el orden de las canciones, si me apuras, incluso el punto exacto en que estaban cortadas, evitando al odioso locutor. esas grabaciones me dejaron profunda huella, está claro, así que he disfrutado como un enano con este vídeo, emitido originalmente en la bola de cristal. yo creo que no lo veía desde entonces, así que lo he vivido casi con la misma intensidad que mario gil (a la derecha de sus pantallas), con creciente entusiasmo. es que me parece un tema, al margen de implicaturas emocionales, recuerdos y mierdas, objetivamente fantástico, no? una letra increíble, todo un testimonio de época, tan vigente hoy, por otra parte, una instrumentación maravillosa, logrando esa atmósfera tan especial, no sé, la actitud del grupo en la filmación, genial, tan pura, tan auténtica…

better than ezra son americanos noventeros auténticos, de louisiana, concretamente y con este tema, good, triunfaron justo en mitad de década, 1995. no tuvieron mucho alcance en nuestro país entonces, pero a mi, con ese bajo suspendido en el aire, tan kimdealiano, esos guitarrazos enrabietados, me alcanzaron de lleno, en todo el centro. los pinché muchísimo, vamos, cuando era dj

la voz procesada, los efectos vocales, son, generalmente, admitámoslo, una mierda pinchá en un palo, por decirlo suavemente, el autotunes ha hecho mucho daño, definitivamente. pero, los efectos, los aparatos, solo son herramientas, no son en sí mismo malos, porque cuando alguien con talento, como hizo imoge heap en hide and seek, les da un buen uso, se obtienen unos resultados fantásticos. hasta el punto de que los humanos, celosos, tratan de imitar a la máquina, como en este vídeo

los dedos, en do mayor, descienden por el mástil sin despegarse del suelo, haciendo varias paradas en su trayecto, en el tercer, sexto y octavo traste. no son acordes muy ortodoxos, precisamente, ni si quiera sé cómo se llaman, pero así es como nació haciendo camino, una de las composiciones más escuchadas en mi canal soundcloud, un recorrido incierto, cambiante, que suena bien a veces, a veces peor. como la vida misma. no sé cual es mi destino, mientras tanto sigo probando notas nuevas, haciendo camino, persiguiendo melodías.

¿y vosotros? ¿tenéis un top 5?

enorme esta versión que hace patrice bart, reputado cantante y autor afroalemán, del ain't got no de nina simone, reinterpretación sustentada, fundamentalmente, en ese formidable bajo de 6 cuerdas y el maravilloso espectro de graves que proporciona, mullida columna vertebral sonora. qué bonita es esta canción, verdad? no tengo casa, ni zapatos, no tengo dinero, no tengo un carajo, resumiendo, pero tengo mi corazón, mi alma, mi espalda, mi vida, en definitiva, y eso es que lo verdaderamente importa

punk clásico del siglo XXI, sirva esta incongruencia temporal para definir el genial trabajo de los neoyorquinos parquet courts, canciones perfectas para escuchar hasta reventar yunque, martillo y estribo, para perder los estribos, incluso, y mandarlo todo a la mierda, en un perfecto día de mierda.