いままで見てきた映画をまとめたい・・・・

フォレストガンプ

グリーンマイル

ジョーズ（Jaws, 1975年）

未知との遭遇（Close Encounters of the Third Kind, 1977年）

1941（1941, 1979年）

レイダース/失われたアーク《聖櫃》（Raiders of the Lost Ark, 1981年）

E.T.（E.T. the Extra-Terrestrial, 1982年）

インディ・ジョーンズ/魔宮の伝説（Indiana Jones and the Temple of Doom, 1984年）

インディ・ジョーンズ/最後の聖戦（Indiana Jones and the Last Crusade, 1989年）

フック（Hook, 1991年）

ジュラシック・パーク（Jurassic Park, 1993年）

シンドラーのリスト（Schindler's List, 1993年）

ロスト・ワールド/ジュラシック・パーク（The Lost World: Jurassic Park, 1997年）

アミスタッド（Amistad, 1997年）

プライベート・ライアン（Saving Private Ryan, 1998年）

A.I.（Artificial Intelligence: AI, 2001年）

マイノリティ・リポート（Minority Report, 2002年）

キャッチ・ミー・イフ・ユー・キャン（Catch Me If You Can, 2002年）

ターミナル（The Terminal, 2004年）

宇宙戦争（War of the Worlds, 2005年）（H・G・ウェルズ原作宇宙戦争の再映画化）

インディ・ジョーンズ/クリスタル・スカルの王国（Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull, 2008年）

リンカーン（Lincoln, 2012年）

グレムリン（Gremlins, 1984年）

バック・トゥ・ザ・フューチャー（Back to the Future, 1985年）

グーニーズ（The Goonies, 1985年）

ロジャー・ラビット（Who Framed Roger Rabbit, 1988年）

リトルフットの大冒険/謎の恐竜大陸（The Land Before Time, 1988年）

バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2（Back to the Future Part II, 1989年）

バック・トゥ・ザ・フューチャー PART3（Back to the Future Part III, 1990年）

グレムリン2 新・種・誕・生（Gremlins 2: The New Batch, 1990年）

キャスパー（Casper, 1995年）

ツイスター（Twister, 1996年）

メン・イン・ブラック（Men in Black, 1997年）

ディープ・インパクト（Deep Impact, 1998年）

シュレック（Shrek, 2001年）

ジュラシック・パークIII（Jurassic Park III, 2001年）

メン・イン・ブラック2（Men in Black II, 2002年）

レジェンド・オブ・ゾロ（The Legend of Zorro, 2005年）

トランスフォーマー（Transformers, 2007年）

イーグル・アイ（Eagle Eye, 2008年）

トランスフォーマー/リベンジ（Transformers: Revenge of the Fallen, 2009年）

ラブリーボーン（The Lovely Bones, 2009年）

カウボーイ & エイリアン（Cowboys & Aliens, 2011年）

トランスフォーマー/ダークサイド・ムーン（Transformers: Dark of the Moon, 2011年）

リアル・スティール（Real Steel, 2011年）

メン・イン・ブラック3（Men in Black III, 2012年）

トランスフォーマー/ロストエイジ Transformers: Age of Extinction （2014年）

ジュラシック・ワールドJurassic World （2015年

A.I

バニラ・スカイ

ミスターダウト

ジュマンジ

グッドウィルハンティング

パッチ・アダムス

ナイトミュージアム

奇跡のシンフォニー

エース・ベンチュラ

マスク

ジム・キャリーのエースにおまかせ!

ライアー ライアー

ケーブルガイ

トゥルーマン・ショー

サイモンパーチ

グリンチ

マジェスティック

エターナル・サンシャイン

キック・アス/ジャスティス・フォーエバー

レモニー・スニケットの世にも不幸せな物語

X-MEN全シリーズ

アベンジャーズ全シリーズ

ハンガーゲーム全シリーズ

スパイダーマン全シリーズ

バッドマン全シリーズ

ロードオブザリング全シリーズ

ハリーポッター全シリーズ

2001年宇宙の旅

ミザリー

シャイニング

キャリー

IT

ショーシャンクの空に

スタンドバイミー

ドリームキャッチャー

シークレットウィンドウ

ユナイテッド93

ものすごく近くてありえないほどうるさい

きっとうまくいく

醉いどれ天使

羅生門

生きる

隠し砦の三悪人

乱

普通じゃない A Life Less Ordinary (1997)

ザ・ビーチ The Beach (2000)

28日後... 28 Days Later... (2002)

サンシャイン 2057 Sunshine (2007)

スラムドッグ$ミリオネア Slumdog Millionaire (2008)

スティーブジョブス

フォロウィング

メメント

インセプション

マン・オブ・スティール

トランセンデンス

インターステラー

バットマン vs スーパーマン ジャスティスの誕生

時計じかけのオレンジ A Clockwork Orange （1971年）

キッズ・リターン（1996年）

Dolls（2002年）

座頭市（2003年） 

アウトレイジ（2010年） - 大友 役

1990年 シザーハンズ

フランケンウィニー

1996年 ジャイアント・ピーチ

マーズ・アタック! 

スリーピー・ホロウ

PLANET OF THE APES/猿の惑星 

ビッグ・フィッシュ

チャーリーとチョコレート工場 

ティム・バートンのコープスブライド 

スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師

アリス・イン・ワンダーランド 

トロン

ザ・ロック

ジャンゴ 繋がれざる者

オールユーニードイズキル

オブリビオン

オデッセイ

オーロラの彼方

スター・ウォーズ』(STAR WARS)1977年

『未知との遭遇』(CLOSE ENCOUNTERS OF THE THIRD KIND)、

スター・トレック』(STAR TREK:THE MOTION PICTURE)1979年

『エイリアン』(ALIEN)、

『タイム・アフター・タイム』

ターミネーター

タイタニック

プレデター

1996年『インデペンデンス・デイ』(INDEPENDENCE DAY)

1997年『フィフス・エレメント』(THE FIFTH ELEMENT)

1998年『アルマゲドン』(ARMAGEDDON)

エボリューション

バイオハザード

トータル・リコール

バロン

Dr.パルナサスの鏡

ダンサー・イン・ザ・ダーク

ドッグウィル

モンスター

MADMAX

ゴーストバスターズ1、２

タートルズ

ヤング・アダルト

BRINGRING

ロストイントランスレーション

LUSY

シェアウィズバンパイア

ガタカ

プリティ・ウーマン

メリーに首ったけ There's Something About Mary（アメリカ、1998年

ノッティングヒルの恋人 Notting Hill（イギリス、1999年）

キューティ・ブロンド Legally Blonde（アメリカ、2001年）

ブリジット・ジョーンズの日記 Bridget Jones's Diary（イギリス、2001年）

ラブ・アクチュアリー 

マネキン

超能力学園

スタインアライブ

グリース

サタデーナイトフィーバー

ゴースト/ニューヨークの幻

ボディガード

ロビンフッド

ピータパン

メリー・ポピンズ

ネバーエンディングストーリーシリーズ

ラビリンス/魔王の迷宮

リトル・ミス・サンシャイン

サイドウェイ

ホリデイ

モーターサイクル・ダイアリーズ 

キラーコンドーム

アダムスファイミー

超能力学園Z

タクシー

シャッター アイランド

GO

血と骨

愛のむきだし

愛の渦

冷たい熱帯魚

エレファント・マン

セブン Seven （1995年）ゲーム The Game （1997年）

ファイト・クラブ Fight Club （1999年）

ベンジャミン・バトン 数奇な人生 The Curious Case of Benjamin Button （2008年）

ソーシャル・ネットワーク The Social Network （2010年）

ドラゴン・タトゥーの女 The Girl with the Dragon Tattoo （2011年）

ゴーン・ガール Gone Girl （2014年）

サブウェイ 

ニキータ Nikita (1990)

アトランティス Atlantis (1991)

レオン Léon (1994)

ジャンヌ・ダルク The Messenger: The Story of Joan of Arc (1999)

誰も知らない

そして父になる

人生で初めて「東京アートフェア」に行ってきた。仕事があって、1Hぐらいしかいれなかったけど、感性が豊かな作品に沢山会えてよかった。 あまりギャラリーを知らなかったけど、「山本現代」というギャラリーが紹介していた「今津景」という人がよかった。

http://www.yamamotogendai.org/japanese/artist/imazu.html

私はどうやら精密画よりグラデーションがぐわああああってなっている色の行き帰りみたいな絵が好きらしい。偶然に出る色よりもある程度バランスとれてる色が好き。ロスコのようなぼわってしているより、オキーフのような色の配置に惹かれる。よって洋服もPhilip Limとかnote et silenceのような色勝負のブランドにどうしても目がいってしまう。

今津景って人、1980年生まれで結構な美人。畜生こんな女に生まれたかったぜと舌を噛みちぎったのは言うまでもない。

他気になったアーティスト。

チェン・ジャン・ホン

増田敏也

この作品は陶芸コーナーにあったので本当に焼いているという話  ふざけるな

金氏撤平

タイトルに何故をつけるべきかどうか迷った。

だけど私は友達に本当によく呼び出され、

話したいと言われただただその友人と話すことで週末を過ごすことが多い。

もちろん自分から話そうよっていうことも年に2、3回ある。

友人に恵まれてるとはこういうことをいうのかわからないけど、

本当によく相談されるし、きっと私も人の話や悩みを

聞くのが好きなんだろう。

呼び出される回数は月に1〜2回、かつ呼び出してくれる友達が

5〜6人くらいいるから土日はどちらか大体友達とだべってる。

昔、大学や社会人1、2年目の頃は、私は友人の悩みを聞くだけの役なのかと、

友人と自分の関係性に虚無感を感じていたが、最近はそれを全く感じない。

むしろ友達との会話がすこぶる好きになった。

悩みを話してくれるときの彼らの勇気や、

わざわざ私を呼び出してくれるんだ、、という愛情を

とてつもなく感謝するようになった。

感謝すると別に友人にとっての自分の役割などどうでもよくなる。

ただただ一緒にいて楽しければ、少しでも悩みが軽くなればと思って

長時間話し、おいしい料理とお酒を堪能しありがとうねと其々家路につく。

そんな「友人との時間」が最近とてつもなく楽しいのだ。

仕事を辞めたからか、自分が普段家で仕事をしていて

職場の人に会わなくなったからか、きっと「人に逢う」という

行為そのものがなんだか非常に縁や巡り合わせを感じてありがたい。

http://moresoon.org/ http://www.newrafael.com/exhibitions/ http://www.freytaganderson.com/

http://smilexxxlove.tumblr.com/page/2

http://ffffound.com/

http://takashiohashi.com/

http://2astudio.co.uk/

illust

http://cargocollective.com/jimbokurowork

http://www.aiharachigusa.com/profile-1/

気になる装丁家

http://www.albireo.co.jp/info.html

装丁家まとめ

http://yoicomic.blog24.fc2.com/blog-entry-149.html

Desital Art

http://www.almostcalm.com/

なんだこの人

昨年末くらいに仕事で使うためのイラストレーターを調べていて知った徳島県の小さなお店「uta no tane」。 丁度、売れっ子イラストレーターのNoritakeさん関連の商品を集めて売るフェア中だったので見つけた。 Noritakeさんといえば今一番の売れっ子イラストレーター。徳島にもちゃんと感度の良い店があるんだなと思って「uta no tane」を少し調べた。森香菜子さんという女性が一人でやってて本と雑貨のお店。

もともとはタウン誌の編集者だった人で（あわわか何かだろうか） 今はuta no taneの店番をしつつ、デザインと編集をフリーでやっているそう。いいなあそういうの。とても憧れる。 倉庫のような風体の、事務所兼アトリエ兼店舗、みたいなところを作って仕事をするのが夢。例えば「ロック製作所」の手作り感とかとても素敵。

地方でデザインをやるというのは、東京でやるのとは少し違う。 東京は飽和状態だし、人も物も多くてスピードも早い。淘汰されるから、レベルも高い。 最近になって地方のレベルも上がってきた。東京でしか出来ないデザインがある一方で、地方は地方でしか出来ないデザインがある。地方のデザインはよりライフスタイルを静かに見つめているような、そんな気配がある。 最近ライフスタイルの提案が大きなムーブメントになっていて、地方のデザインが注目されている。 新しいものも楽しいけれど、昔からある良いものにちゃんと気づいて大事にしていこう、という流れ。 文明が成熟してきたね。

twitterから掘ったところ、四国のクリエイティブ系のコミュニティが出てきた。 「四国大陸」 地方ADCのレベル高いとこと比べるとまだまだかもしれないけど、 四国は環境資源多くて、都会の影響もまだ少ないから、可能性を感じます。いいかんじ。 まだまだ四国はデザイナー少なそう。

徳島ADCも出てきた。 四国ADCではなくて徳島ADC。。。これは早いとこ四国ADCにするといいと思う。徳島県だけの極小規模でやるより、四国でやるほうが全国から見た時にちゃんと個性が出て良いと思うから。アイランドリーグみたいなかんじ。

ここ最近の話。 今までグラフィックデザイナーとして働いてきたけど、はたしてこれが本当に自分のやりたいことだったのか分からなくなってきている。 自分が本当に好きなことはなんだったのか、もう一度よく考えてみないと次に行けない状態。

昨年の夏くらいから仕事が上手くいかなくなってきて、無理して体調を崩したり、まあ色々あって、もうすぐ会社を辞めることになった。 憧れの会社だったから、入社した時は野心に満ちていたけど、色々あって、自信が自信がなくなってしまって、デザインが楽しくなくなってしまって、とにかく色々と上手くいかなかった。精神も体も、とても弱った。

だから、再就職するとしても、またデザインの会社にすべきかどうかわからない。 以前は、デザインが好きだから仕事にすれば楽しいと思っていたけど、今の会社では全然上手くいかなくて、何が良くて何が悪いかもわからなくて、ただ闇雲にノルマをこなそうとしてしまうからやっぱり上手くいかなくて、悪循環に陥るようになってしまった。 またデザインの会社に入って、グラフィックデザイナーを続けるべきだろうか。

グラフィックデザイナーになった道筋をたどると、最初はほんのささいなこと。 幼稚園のお遊戯会のお面を作るのが上手く出来て、それを先生や親から褒められたこと。何かを自分で作ることは楽しいし、それを誰かが褒めてくれることは嬉しい。そういう体験がシンプルに現在までつながってる。 小中高ずっと絵を描いてた。小学校の時は漫画家になりたかった。 もし大学で勉強を続けても学んだことが将来やってる仕事に繋がるイメージが湧かなかったから、自然と絵を書き続けられる美大に進学した。イラストレーターになりたいと漠然と思っていた気もするけど、当時はイラストレーターがどんな仕事なのかもよく分かっていなかった。 志望校には落ちたけど、絵は誰よりも上手かったし、なんとなく自分のスタイルもあったから、自信があった。でも、デザインの授業はそんなに好きじゃなかった。絵を描いている方が楽しかった。

卒業してみんな就職したりしなかったりで、私はしなかった。グラフィックデザイン学科を卒業してもデザインなんかよく分かってなかったし、新卒の就職戦争がうんざりだったから。

だから留学した。絵ばっかり書いていたとは言っても、大学の後半は文字ばかり描いていて「タイポグラフィー」が気になっていて、それを勉強したかった。 絵を描いていても仕事に繋がるとは思わなかったけど、デザインをやるようになると仕事とか社会とかを意識するようになる。デザインの世界で、既にある価値観を意識するようになった。いい会社入って、何か賞をとって、有名なデザイナーになって、という、一般的な価値観。 そして、卒業して社会に出る。

いい会社に入って、なんとなく賞をとって、というところまでは行ったけど、有名になる前に、最近になって大きな挫折をしたわけだ。うまく仕事が出来なくなってしまって、自信が無くなって、以前まで楽しかったことが出来なくなった。

どうしてか考えた。 もともと仕事が出来ない人間だったのかもしれないし、今の会社の仕事と合わなくて上手く自分の実力が発揮できなかったのかもしれない。今まで好きだったものが好きじゃなくなったというより、好きでいる自信が無くなってしまったのに近い。 今の会社は、とてもレベルの高い仕事を求められる。今まで私が好きなだけをモチベーションとしてやってきたことを、好きだけではやれないことなのだと思い知らされた。もしくは、好きな気持ちが全然足りなかった。 30年生きてきて、デザイナーには向いてないと本気で思った。

一度会社を辞めれば、また楽しくなるだろうか。次はなんでもいいから、楽しくて嬉しいことがしたい。幸せなことを続けかなくちゃ生きていくモチベーションが保てない。 今の会社で何かを生み出しても、苦しすぎてあんまり幸せでは無かったのかもしれない。

最近ずっとともだちにも会ってないから、何か理由をつけて会いたい。 また再就職したら、仕事とは別に何か楽しいプロジェクトを初めて、形にしていきたい。 やっぱりモノを作るのが楽しくないわけないと思う。グラフィックデザイナーでいることは、何かを形にすることと関わることだから、何か幸せな空間を作るという夢に続いているはずだ。何かやり方を変えてみなくちゃ。

昨年の誕生日に、自分へのプレゼントとしてブックカバーを買った。革の良いやつだ。 ブックカバーの存在意義など、これまであまりまともに考えたことは無かったけど、通勤中に本を読むようになると、無造作に鞄から出し入れする頻度がとても高いことに気づく。すぐに小口の部分が痛んで折れやシワが付いてくる。電車通勤中に本を読む人には常識なのだろうけど、ブックカバーは必要だと最近になってから知った。買ってから周りを見ると、やはりブックカバーをつけて読書してる人が半数以上いるかんじ。

文庫サイズのブックカバー、かなりたくさん選択肢があるのだけど、なかなかこれといったものが見つからなかった。選び放題になると、逆に選べなくなる。 読書が楽しくなってきた時期だったので、ブックカバーもじっくり良いものを探して、長く使えるものが欲しかった。 LOFTやハンズで探して、結局これにした。knoxbrainてところの。 http://www.knox-japan.jp/products/ntl.html 8400円。高い。一生モノだな。

TSUTAYA TOKYO ROPPONGIに置いてあった「BIBLIOPHILIC」というシリーズのブックカバー、既にブックカバーを手に入れた後だったのだけど、たくさんラインナップがあって良い。パッケージもかわいい。 http://diskunion.net/bibliophilic/ct/sub/532

読書を豊かにするグッズってなんだか良い。地味なんだけど、それゆえになんだか愛しいかんじがするのはどうしてだろう。

あと、しおりは「スワンタッチ」を使っています。なんか野暮ったくてダサ可愛いくて、便利。それだけで愛すべきプロダクトだと思う。 でも、これくらいなら、下敷きみたいなシートを上手く切れば自分で作れるんじゃないかな。

『乱と灰色の世界』の装丁が第5巻から変わった。ほぼジャケ買いだった漫画の装丁が変わってしまうのは少し残念。なぜなら前の装丁の方が確実によかったから。著者の挿画を存分に散りばめた装丁の方が断然私には好みです。なんでしょうね、いやなんでもない、単純にリニューアル後のタイトルロゴが少し雑なのです。ぱっと見、よくあるような漫画っぽいロゴなんですが、安直というかあまり意味を感じないロゴのデザインに少し世界観壊されてる気もする。以前の装丁は「コードデザインスタジオ」という2人組のデザインユニットで、乱と同じ著者の群青学舎も結構すき。タイトルロゴのデザインはさほど手を加えていないと思うのだけれど、なんだろう手に取ってしまうミステリアス感がある感じ。よーくロゴを見てみるとなんか銅版で削って刷ったような仕上がりになってる。このよーく見ると、なんか感じるってのがリニューアル後の装丁にはなんか感じない。下手にタイトルロゴなんか作らなくても、挿画だけで十分この漫画の良さは出ちゃうんだ。だから余計に変なタイトルロゴが目立つし粗も出る。あと、目次もリニューアル前の方がよかった。目次の処理は結構大事な気がする。なぜならその本の内容大まかなコンセプトが一目でわかるから。コードデザインの処理はなんかすごくシンプルできれい。あと緻密な感じもする。漫画ってヒーローもののがっつりアクション系はガチャガチャして俺は海賊王になる！！っていう意気込みが全面に押し出されている「無鉄砲な元気さ」みたいな雰囲気は大事だと思うけど、こういうヒューマンしっとり系（モーニング系）森薫やジゼルアランとか、しかも絵がめちゃうまい系はロゴほんとシンプルでいいと思う。あと装丁紙も少しざらつきあると最高。コードデザインスタジオ気になる。

1巻目

5巻目

誰がやったかしらないが、特に「乱」の文字が気に食わない。ロゴは全体的に雑。バラバラにすればいいってもんではない。

最近まで睡眠の質があまり良くなかった。 人の一生の3分の1は睡眠時間で、睡眠の質にこそちゃんとこだわった方が良いというのはよく聞く話だけど、いざより良い睡眠を構築しようとすると、やたらにお金がかかるのも事実。どうして寝具はあんなに高いのか。 ただ、最近になって我が家の睡眠環境が以前よりも少し良くなった。 何が変わったかと言うと、ベッドの大きさだ。 もともと、セミダブルのベッドで2人で寝ていた。最初は特に気にならなかったけど今思うと異常に狭かった。同僚に言うと、新婚だったにせよあり得ない、信じられないという顔をされた。今なら納得できる。我が家のセミダブルは、無印良品のタモ材ベッドで、側面から見ると別売りの椅子の背もたれと同じ形状だと分かる「しぜんとこうなりました」のベッド。（別の同僚が「自然とあんなふうになるわけない。作為的だ」と言っていたのも今では妙に納得できる）ベッドの端で、寝返りも出来ない状態で目を覚ましていた。こんなんじゃ疲れなんか取れるわけないね。

そんな時に、年の離れた妹が上京してきて家財道具一式を揃えていたことを思い出した。彼女のシングルとうちのセミダブルを交換して、うちにシングルを一つ買い足して、最近になってシングル×2のキングサイズになったのだ。大きなグレードアップで、一人当たりのスペースが増えすっかり快適になったが、寝室がほぼベッドで埋まってしまったのはご愛嬌だ。本当はいつか大きな本棚を置きたかったのだけど、その余裕はなくなってしまった。

数日して、今度はマットレスがあまり良くないような気がしてきた。妹が所有していたシングルも無印良品のパイン材の物で、マットレスはポケットコイルマットレス。我が家にあったセミダブルのものもポケットコイルのものだったけど、「高密度」とつくもので、より滑らかに柔らかいような印象があった。それがやや硬いマットレスになった気がした。

コーヒーも飲む。

仕事を始めるまではコーヒー（ブラック）なんぞ苦酸っぱいだけでちっとも美味しくないと思っていたけど、大人になってからコーヒーの美味しさが分かるようになった気がする。

友人に「KONO式」の本と、ミルとドリッパー（名人）とビーカーのセットを誕生日に貰い、本に書かれている通りにコーヒーを淹れてみたのも決定的だった。

自分が持っていたコーヒーのイメージを覆すスッキリとした飲み口、かつ豊かな香りとコク。これは美味しいじゃないの、とコーヒーに対する価値観が変わった。

サンフランシスコで住んでいた頃が丁度サードウェーブコーヒーが話題になり始めた頃で、最近日本でも話題のブルーボトルコーヒーやフォーバレルコーヒーをお先に現地で楽しんでいた。友人とおしゃべりするためだけにコーヒーを飲み行くというのを覚えた。

おしゃべりするだけでは外出するモチベーションにならないが、それに極上に美味しいコーヒーが加われば十分。日本のブルーボトルコーヒーでオーダー出来るかわからないけど「ジブラルタル」って隠しメニューが大好きだった。

KONO式でコーヒーの美味しさを知ったとは言え、わたしはドリップよりもエスプレッソの方が好き。濃い味も好きだけど、機材任せで楽なところが重要。

ドリップコーヒーを極めようとすると、ドリップの時に少しテクニックが必要なのがちょっと面倒くさい。数十秒豆を蒸らした後、スフレ状の泡立ちを目指して調節しながら注ぐお湯のパートが一番の難所。美味しく淹れられた時と、淹れられなかった時の差があって、その差が何によるものなのか判別がつきにくいのが嫌なのだ。つまり、コーヒードリップは奥が深いのだ。

その点エスプレッソは機械任せなので、ある程度割り切れる。そりゃマシンを極めようと思えばスレイヤーとかえげつないのに行き着いちゃうのかもしれないけど、そりゃ余計に割り切りやすい（100万円以上するマシン）。

で、大勢の気楽なコーヒー好きが最終的に落ち着くところとして、ビアレッティのモカエクスプレスみたいな直火式はけっこうありなんだと思います。

1年くらい前に買ったビアレッティの４杯用。とても簡単でかなり良い。

最初は表面に浮かんだ豆のオイルがあんまり見た目的に好きではなかったけど、味が良いので慣れた。むしろあれがないと濃く抽出できてない気がする。

掃除も楽。とても気軽に美味しいコーヒーが飲めるのでオススメ。来客用に８杯用とか買うか迷う。

体調を崩してからというもの、以前よりもかなり本を読むようになった。 ネットで面白い本を調べてはブックオフに通い、安く良い本をたくさん手に入れ積ん読は増える一方。ほとんどが小説。推理物、SF、サスペンス、ホラー等。まだ歴史物にまで触手は届いていないし、純文学と言われる作品もよく分からない。村上春樹はノルウェイの森だけ読んだが素晴らしさは分からなかった。もう一度読めば分かる気もするが、遅読なので2度は読まないだろう。たまに、エッセイやハウツーもの、ライトな啓発本みたいなのや、デザインや装丁に関する本等。まあ色々読む。 だいたい寝る前に読むのだが、一緒に眠る人が隣にいるため、出来れば読書灯など灯して読むのが良いのだろうけど、持っていなかった。読書灯のマスターピースを探す旅が始まった。すぐに見つかった。デスクランプのマスターピースは、トロメオだった。

完成されたデザインは他のどのデスクランプも到達できない完成度。ただし4〜6万円は高かった。いつかは欲しいが、今はスルー。

マーガレットハウエルが推してるアングルポイズも良い。ピクサーのランプのルーツでもある。ただこれも3万円くらい。まだ高い。無印良品にもアングルポイズに似たランプがあったけど、あれを買うならアングルポイズ欲しいわ。

ジェルデのランプはかっこいいのだけど、どうもデザインコンシャスすぎるというか、オシャレすぎて苦手。高いし。

良いランプは高いと思い知り、暗礁に乗り上げかけていたが、ふと日本にも良いランプメーカーが無いのか知りたくなった。例えば無印良品のランプはどこのメーカーが作ってるのか気になった（無印良品の商品は無印良品が作っているわけではなく、無印良品がどこかのメーカーに依頼してディレクションしつつ作っているのだ）。 で、Z-LIGHTにたどり着いた。アングルポイズ型のランプを昔から作り続けている老舗のようだ。最近のモダンでオフィスに合いそうな商品群はあまり私の琴線には触れないけど、昔から形を変えずに作っているランプがやはり良い。http://www.zlight.net/product/

断捨離して、新たに鉄のフライパンを購入した。大小1つづつ。10000円くらいする一生ものだ。やはり料理好きが行き着くところは鉄のフライパンなようで、山田工業所の打ち出しフライパン、フランスのデバイヤー、ドイツのTurk、LODGEなど、魅力的なメーカーが沢山ある。

今回買ったのは錦見鋳造株式会社の「魔法のフライパン」。以前はプレミアがついて、価格を吊り上げる転売屋がいたり、定価で買うなら2年待ちだったりと、大変な人気商品だったようだけど、今は定価で即納で買うことが出来た。デザインはまあ普通。山田工業所、デバイヤー、Turkの打ち出しフライパンの様な無骨な感じでもないし、LODGEのような鋳造物特有のぼてっとした感じもない。魔法のフライパンも鋳造物だけど、出来るだけ薄く軽く作るとこんな感じになるのか。

料理をしてみてどうかというと、やはりなかなか良い。それほど頻繁に料理をするわけでもないので宝のもちぐされ感は否めないが、そんな自分でも以前持っていたテフロン加工の物と比べての違いが分かった。熱を溜め込む力が強いので、食材を投入した時の温度変化が少なく、そのために火の通りが違う。料理を終えてすぐにたわしでさっと洗って乾かさないといけないのが面倒かと思ったけど、おかげで流しにフライパンが貯まらなくなったのは良かったかも。料理後すぐならたわしでさっと洗うだけで十分綺麗に汚れが落ちて、油が徐々に馴染んでいく感じも愛おしい。焦げ付かせないために毎回油をひかなきゃいけないのがアンヘルシーなのが気がかりではあるけど。 フライパンについて調べてみると、素材によってのメリット、デメリット、用途によっての相性があるということがわかる。例えば、パスタとソースを和えるのに最強なのはアルミパン。白っぽいので色変化がわかりやすく、抜群に軽いために煽りやすい。ただし、油馴染みがよくないので最強に焦げ付きやすく、フライパンのくせに炒めたり焼いたりといった用途は苦手。あくまでもパスタ専用機というかんじ。パスタ屋の厨房にあるのは、アルミパンの割合が高い。鉄は油馴染みと保温性が抜群なので、焼いたり炒めたりする目的には相性抜群。強火でさっと美味しいものが出来ると、料理が楽しくなる。

『神様とのおしゃべり』

という本を読みました。装丁かわゆすと思って手にとったらなんと、友達のみなみちゃんの装丁でした。 tobufuneだよ。すげーって思って、友達フィルターかかったからか即購入。

ぶあつい一冊なのですが、とてもとてもためになる本で、これ読み終わったら何か一つ宇宙を知った気になりました。 カテゴリとしては自己啓発本ですが、そこらの本より口語体で話が進みますのでどこか著者の肌感というか温もりを 感じる。これはAmazonランキング1位になるわと納得の一冊。

いやーなんか肩の力がおりた。ずいぶん活字に触れていなかったのでこの機会に沢山本を読んでみようと思います。 高校生の頃、休み時間には図書館に行って本を借りては読んでいた時間が今はとてもいい時間だったんだと、ふとなんか懐かしす。

本に話を戻しますと、この本はとにかく「頑張ってる」ひとに読んでほしい。 「頑張る」とか「夢」とか「努力」とか常に向上心と戦ってる人に読んでほしい。 向上心というものは悪い言葉ではないのだけど、それがどんなに自分を追い込んでいるか、 または周りをどう変えているかということにもこの本は触れていて、とにかく自分で言うのもなんだけど ずっとずっと頑張ってきた私には効いた言葉が沢山あった。

デザイナーって有名な会社入ってADになって、賞とってクライアントから指名くるっていう夢が 美大で大体植え付けられるけど、それってつまり業界の有名人になりたいってことと何の違いもないというか。 そんなんでいいもの作れるのかなって素朴に思います。正直に、ただただ思うだけです。