AYD.ARCHV

@marcosperezobservando

Explora composiciones visuales que propongan estructuras arquitectónicas con el cuerpo humano, explorando a la vez la perspectiva y ángulos con la cámara.

Su eje de proyectos es la búsqueda de un estilo genuino, que se lleva bien con la espontaneidad y a veces el azar, debido a la autonomía que ejercen los materiales durante el proceso creativo. También tiene interés en la moda y el diseño sustentable, así como las actividades que fomentan el consumo consciente y alternativas de producción con métodos de cero desperdicio.

@giuliannapizanosoto

@rut_ce

@hyperbolico_0

@losembrollos @los-embrollos

Su trabajo abarca reflexiones sentimentales y filosóficas, toca temas como lo fantástico, surreal o inverosímil. Trata de plasmar sinceridad y expresividad en cada obra. El área donde más se desarrolla es la audiovisual, concretamente en el cine y video donde por medio de experimentaciones, muestra al espectador una forma diferente de ver o entender. En el área ilustrativa-gráfica su obra se caracteriza por proyectar una visión personal del mundo con colores vivos y paisajes fantásticos.

Con cuatro años trabajando en diferentes localidades del estado de Guerrero y como principal locación y sede en la Ciudad de Taxco de Alarcón, el Colectivo Brrrmp se ha caracterizado por generar lazos afectivos y colaborativos en la región a partir de prácticas que surgen del pensamiento propio del arte contemporáneo. A su vez, estas se ven cristalizadas en pedagogías disidentes enfocadas a temas de identidad local, a partir de talleres, residencias artísticas, exposiciones y una pequeña editorial que trabaja con una máquina risográfica; teniendo esta última un mayor impacto y visibilización en las localidades que hemos trabajado últimamente.

artista que hace uso de los recursos digitales para generar y exponer sus piezas. Algunas de las disciplinas que utiliza son la animación, el diseño editorial, la fotografía y la ilustración. El trabajo más reciente (y aún en proceso) es una herramienta para teléfonos celulares que, mediante el uso de GPS y una app de código abierto, permita a los artistas exponer digital/clandestinamente en cualquier museo del mundo. “se dice que pasa el tiempo ingeniando formas de implementar un lenguaje audiovisual que le permita comunicarse efectivamente con los seres humanos.”

“Propongo una evidencia de la identidad de un territorio específico a través de la relación entre la realidad matérica y las memorias del mismo, valiéndome de disciplinas como la pintura, la fotografía o la instalación. Me interesa generar alegorías y/o invitaciones a los procesos de auto-referencia y recuerdo por medio de la recolección de objetos o imágenes pre-existentes, cotidianas y relacionadas con el entorno donde se inscriben.”

Inicialmente trabaja con temas de la urbe y su contexto social: lugares abandonados, asfalto, cables, zonas industriales. Gente y su movimiento son los elementos a los que se remite para dialogar con la imagen.

A través del bordado y la ilustración representa el cuerpo femenino en relación con la naturaleza, el caos y el orden. Últimamente su trabajo se enfoca en las prendas como espacios habitables y su influencia en la performatividad cotidiana de las mujeres.

Particularmente influenciada por las manifestaciones artísticas contemporáneas que giran en torno al Land Art y Earth Art. No obstante, su obra transita en disciplinas como la escultura, intervención, instalación, dibujo y arte objeto. Resalta la importancia de ver la naturaleza vegetal como agente de reflexión/contemplación en relación con la naturaleza humana, en su discurso aborda lo sublime a través de la experimentación y la provocación. Considera sumamente importante, para su estudio y quehacer artístico, la relación espacial de los entornos naturales con los entornos humanos, afirmando que “las personas cambiamos los espacios al hacerlos nuestros, pero así mismo, los espacios nos cambian al insertarnos en ellos”. Con su obra, a través de la modificación espacial y el uso de formas extraídas de agentes en la naturaleza vegetal, busca resaltar el condicionamiento de comportamiento regido por los objetos que habitan y modifican los espacios. Recurriendo a la incitación para involucrar sensaciones que puedan transitar entre el placer y displacer.

La obra de Brenda Franco Vazquez se centra en la escultura, utiliza la cerámica como medio principal. A partir de las formas orgánicas construye piezas que desafían el peso y el equilibrio. Su interés principal es abordar el tema de la construcción humana basada en sus vivencias pasadas. Sus referentes provienen de diferentes disciplinas del arte como la pintura, el cine, la música y el mate painting.

@regina.guillen.a

@claudiatorillo