PENSAMIENTOS DE ANDYE

Como artista, el proceso creativo es tanto un viaje personal como una forma de expresión. Cada nueva obra comienza con una chispa de inspiración, una idea que emerge de las profundidades de mi mente, alimentada por las experiencias, emociones y observaciones que me rodean. A través de este proceso, no solo perfecciono mi técnica, sino que también descubro nuevas facetas de mi propia creatividad y capacidad.

FINAL

Hoy fue el final de mi obra y la evaluación de mi examen, así que siento que me fue bien, a pesar de estar enferma ya me siento tranquila sobre la entrega de mi trabajo.

Hoy ya terminé la obra y ya podré más o menos descansar, no podre sacar la obra en físico por que estoy bastante enferma y cansada. Por el momento le dejaré el speedpaint.

Hoy me enferme me siento mal y veré si puedo sacar la obra mañana 14, igual mañana ya está terminada la obra.

Hoy no tenía ganas de hacer la ilustración, pero lo tuve que hacer, entre mañana o pasado mañana ya sacaré la ilustración en físico si encuentro un lugar para sacar la ilustración. ༎ຶ⁠‿⁠༎ຶ

Hoy sentí que avance mucho, pero ya es algo.

Hoy me puse a pintar las partes del arte pop, pero no me termina de convencer, no sé porque tal vez no me convence la paleta o porque no le puse muchas cosas del arte pop y me enfoque mucho en la arquitectura gotica.

Pero igual seguiremos avanzando.

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Boceto final

Se terminó quedando el segundo boceto, estos días estare aplicando los colores y arreglando algunas composiciones.

Explorando Paletas de Colores: Equilibrio entre Oscuridad y Vivacidad en la Fusión del Arte Gótico y Pop

En este post, nos sumergiremos en el fascinante mundo del color y cómo puede transformar y definir una ilustración que fusiona el arte gótico y el arte pop. Desde las sombras profundas y tonos oscuros característicos del gótico hasta los vibrantes y enérgicos colores del arte pop, exploraremos cómo seleccionar y equilibrar los colores para crear una obra armoniosa y cautivadora.

Impacto Emocional: al principio se me ocurrió agarrar tonos morados, blancos, rojos y negros.

Todos tendrán un significado en el entorno romántico.

Segundo propuestas de boceto ( al parecer la mayoría del público le gustó más este)

"Avances del primer boceto"

El Proceso del Bocetado

Este es unos de los primeros bocetos que hice, todavía tengo dudas sobre la composición y como están puestas las cosas, también faltan muchos elementos, pasare el boceto en digital tal vez ya renderizado me gusta.

"Ideas para la ilustración"

Mis ideas para hacer algunos bocetos para la ilustración final, han sido la de un hombre afeminado o un ángel afeminado siendo observado de distintas formas como lujuria, deseo, desagrado, admiración, ignorancia, asco y miedo. Está es una de mis ideas para mis primeros bocetos, para el segundo boceto pensé en hacer referencia a una canción llamada "Romance" de la banda japonesa BUCK-TICK en una parte de la canción dice: "Apaga la luna porque los angeles nos están mirando". Lo que me ocurrió en el texto es hacer ángeles alrededor de una pareja, donde esta pareja semidesnuda está en el centro y uno de ellos quiere esconderse la luna, la luna tendría un ojo en el centro donde la luna estaría observando a esta pareja.

"Inspiración y referencias: El Arte Gótico y Pop en Mi Proceso Creativo"

En este blog, explicaré cómo los estilos de destacados de artistas góticos y pop han influido en mi trabajo y cómo fusiono estas dos estéticas tan diferentes para crear algo único. Desde las detalladas y sombrías obras de Martin Schongauer y Gustave Doré, hasta los vibrantes y dinámicos trabajos de James Rizzi, Yoshitaka Amano, Keith Haring y Gary Baseman, compartiré cómo cada uno de estos artistas ha dejado su huella en mi proceso creativo.

Martin Schongauer:

Martin Schongauer (c. 1448–1491) fue un grabador y pintor alemán conocido por sus detallados grabados en metal que influenciaron a muchos artistas renacentistas. Sus obras a menudo presentan escenas religiosas y de la vida cotidiana con un notable uso de líneas y texturas.

Gustave Doré:

Gustave Doré (1832–1883) fue un artista francés famoso por sus ilustraciones de libros, incluyendo obras clásicas como "La Divina Comedia" de Dante y "El Quijote" de Cervantes. Su estilo es conocido por su dramatismo y el uso de la luz y la sombra para crear atmósferas intensas.

Yoshitaka Amano:

Yoshitaka Amano (n. 1952) es un artista japonés conocido por su trabajo en la serie de videojuegos "Final Fantasy" y su estilo único que mezcla elementos tradicionales japoneses con toques de modernidad y fantasía.

Gary Baseman:

Gary Baseman (n. 1960) es un artista contemporáneo cuyas obras combinan elementos de la cultura pop, el surrealismo y la narrativa visual. Sus personajes son a menudo juguetones pero con un trasfondo oscuro.

El arte Gótico y Arte Pop

El arte siempre ha sido un reflejo de la cultura y el tiempo en que se desarrolla. Dos estilos que aparentemente se encuentran en extremos opuestos del espectro artístico son el gótico y el arte pop. Sin embargo, al profundizar en sus características y esencia, encontramos que estos dos mundos pueden complementarse de maneras sorprendentes y emocionantes.

El Arte Gótico

El arte gótico, que floreció en Europa durante la Edad Media, es conocido por su atmósfera oscura, detallada y, a menudo, mística. Este estilo se caracteriza por su arquitectura impresionante con catedrales de altos techos abovedados, vitrales coloreados y elaboradas esculturas. En el ámbito de la ilustración y la pintura, el arte gótico a menudo presenta figuras estilizadas, escenas religiosas, y una paleta de colores rica y sombría. La temática suele centrarse en lo espiritual, lo macabro y lo sublime, transmitiendo una sensación de misterio y grandeza.

El Arte Pop

En contraste, el arte pop surgió en la década de 1950 como una respuesta a la cultura de masas y el consumismo de la época. Este estilo se caracteriza por su uso de imágenes populares y comerciales, colores brillantes y técnicas de reproducción en masa. Artistas como Andy Warhol y Roy Lichtenstein se hicieron famosos por sus obras que incorporaban iconografía de la cultura popular, desde latas de sopa hasta cómics, con un enfoque audaz y accesible.

La Complementariedad de Gótico y Arte Pop

¡Bienvenidos a mi Blog sobre el proceso creativo del Arte Gótico y Pop!

¡Hola a todos! Me alegra enormemente darles la bienvenida a éste rincón creativo, donde el misticismo del arte gótico se encuentra con la energía vibrante del arte pop. Este blog es un espacio dedicado a explorar la fascinante fusión de estos dos estilos tan diferentes pero sorprendentemente complementarios.

A lo largo de este blog, les llevaré a través de mi proceso creativo, desde la inspiración y los bocetos iniciales hasta la obra finalizada. Discutiremos cómo elegir temas, seleccionar paletas de colores y equilibrar los elementos visuales de estos dos estilos icónicos.