#triosodade

aA 34° Oficina de Música de Curitiba foi uma enxurrada de experiências positivas e engrandecedoras. Ao retornar pra casa, refletindo sobre tudo, achei interessante compartilhar tudo isso de forma detalhada... Em parte por pensar ser uma forma de retribuição por aquilo que pude vivenciar e outro tanto pra matar um pouco  saudade  - ou  a sodade, como logo irão entender no discorrer da leitura deste texto. Resolvi separar os assuntos que surgiram e contar com calma, pra não perder nenhum detalhe e aproveitar cada assunto de maneira mais aprofundada. A tendência, quando temos muita informação disponível, é não aprofundar em nada específico e, com o passar do tempo, o que poderia ser uma oportunidade de aprender sobre muitas coisas acaba tornando-se apenas mais uma curiosidade não desvendada. Bem, vamos ao que interessa!  O primeiro ponto me impressionou por lá foi - após dia inicial de oficinas - conhecer Teatro do Paiol. No estilo arena, o local é muito aconchegante e intimista, oferecendo uma acústica perfeita que quase dispensa microfonação. Mais do que espaço físico - o qual sem duvidas contribuiu para a apreciação do espetáculo - o que verdadeiramente me emocionou e fez refletir naquela noite de segunda feira - dia 18.01.2016 - foi a qualidade sonora e artística apresentada pelo Trio Sodade (ou Trio Saudade, no português brasileiro). Como explicado pelo grupo durante a apresentação o nome foi assim escolhido porque os integrantes Paulo Bouwman- Guitarra/voz, Floor Polder - flauta transversal/voz e Marcos Santos - percussão/voz tem um ponto comum que os une em sentimento: a saudade. Palavra tão bonita e única do idioma português que, como pudemos notar, tem sua variante em outros lugares do mundo, neste caso em Cabo Verde. Sim, o que os une é saudade de casa. Paulo Bouwman é de cabo Verde, Floor Polder da Holanda e Marcos Santos de Portugal e viajam pelo mundo com sua música. A pergunta que fica é: que tipo de som essas pessoas tocam? A resposta é bastante inusitada... O repertório é constituído quase em sua totalidade por música brasileira! Na verdade, eles mesclam a música brasileira e a cabo-verdiana as quis se misturam sem nenhum problema. Segundo seu vocalista, essas músicas tem muitíssimo em comum. Pensando um pouco melhor fica bastante evidente a proximidade, já que Cabo Verde teve também colonização portuguesa. Lá a música europeia chegou e – como aqui - teve de se adaptar ao ritmo e ao suingue da cultura africana (dentro de suas múltiplas tendências e origens – o que seria tema para outro texto específico). Talvez com maior intensidade do que aqui, pois estava mais próxima de seu local de origem. Mas isso são somente achismos meus, pois muitas vezes quando nos afastamos de nossa terra natal o que sentimos em relação ao que é peculiar de lá ganha mais intensidade somado à saudade que sentimos. O que pra mim explodiu como uma descoberta no momento foi: imaginemos quantas formas peculiares essa mistura assumiu nas diferentes regiões colonizadas pelos portugueses, onde a música europeia encontrou a africana. Digo isso pois tenho procurado conhecer mais sobre a nossa música original, o choro, e cada dia me surpreendo com a quantidade de grandiosos desconhecidos compositores da nossa cultura! Trabalhos recentes realizados por pessoas com Almir Chediak, Mario Sévi, Mauricio Carrilho – dentre outros, tem nos mostrado que o Brasil precisa ser redescoberto... Ainda não consegui dispor de tempo para sanar uma curiosidade: se aqui demoramos tanto, será que nestes outros países que tiveram uma história parecida em relação à colonização, diga-se Cabo Verde, São Tomé e Príncipe, Guiné-Bissau, Angola e Moçambique; existe um trabalho deste valor? Buscamos estrelas, planetas e galáxias mas ainda temos muito o que descobrir por aqui! Quem quiser ajudar na pesquisa e complementar este post com comentários por favor fique à vontade. Grato pela a atenção! Espero logo postar a sequencia das experiências vivenciadas no festival e depois revisitar tantos temas interessantes com mais profundidade... Até logo!