NOCIONES BÁSICAS SOBRE EL LENGUAJE AUDIOVISUAL
Primer plano. Muestra desde el rostro hasta los hombros del personaje. Los planos próximos expresan los sentimientos y emocione de los personajes. El cine es el arte de representar, sobre una pantalla, imágenes en movimiento por medio de fotografía. Desde que fue inventado por los hermanos Lumiére en 1895, ha sido uno de los espectáculos populares de mayor éxito, y en torno a él se ha creado una de las industrias más importantes del siglo XX. El proceso para realizar un corto consta de tres fases: el guión, el rodaje y el montaje.
EL GUIÓN
A la hora de elaborar un guión, podemos seguir estas pautas:
Seleccionar una idea, que podrá obtenerse de un acontecimiento, de un libro, de una experiencia…..A veces se toma de una obra literaria; otras, la idea es original y creada a propósito para llevarla a la gran pantalla.
Redactar el argumento o sinopsis del cortometraje, es decir, la historia que será vivida por los personajes.
Desarrollar el argumento según el tema elegido. Se describe de forma detallada y completa la historia, indicando cómo se contará al público, teniendo en cuenta las escenas y secuencias.
Redactar el guión literario, estructurando en escenas. Estas van numeradas y en ellas se indican el tiempo, el espacio y los personajes, así como los diálogos, los gestos, etc.
EL RODAJE: PLANOS Y ÁNGULOS
La imagen es un elemento fundamental del cine y, según como se tomen los planos, pueden clasificarse en:
1. Gran plano general. Suele utilizarse para presentar exteriores y muestra una gran cantidad de imágenes.
2. Plano general. Muestra la figura humana de cuerpo entero y la acción en su conjunto.
3. Plano medio. Muestra la figura humana hasta casi la cintura.
4. Plano americano. Muestra la figura humana hasta casi las rodillas.
5. Plano medio corto. Muestra la figura humana hasta el pecho.
6. Primer plano. Muestra desde el rostro hasta los hombros del personaje. Los planos próximos expresan los sentimientos y emocione de los personajes.
7. Primerísimo plano. Muestra una parte muy concreta del personaje o de un objeto.
En el rodaje hay que tener en cuenta también los ángulos de toma, es decir, la posición o punto de vista de la cámara con respecto al personaje o al objeto que se filma. Si no se especifica en el guión, el ángulo es normal (la cámara se sitúa al nivel de los ojos del espectador). Otros ángulos utilizados son:
Picado o ángulo alto.
La cámara se sitúa por encima del personaje y se presenta a este empequeñecido.
Contrapicado o ángulo bajo. La cámara se sitúa por debajo del personaje y se presenta a este enaltecido.
EL MONTAJE
El montaje consiste en seleccionar, combinar y organizar los planos que se han rodado para conseguir una historia estructurada y coherente. Este trabajo se realiza en las salas de montaje, donde se manipula todo el material obtenido y se ordena.
Las maneras de contar una historia en el cine son muy variadas y dependen del montaje narrativo y del montaje rítmico.
Cuando en el montaje narrativo se tiene en cuenta el tiempo, es muy frecuente contar la historia de forma lineal, es decir, respetando el orden cronológico en que suceden los acontecimientos.
En el montaje rítmico se acoplan todos los elementos de la película ( música, efectos especiales, ruidos, imágenes…) para dar naturalidad a la acción y crear un ritmo y ambientación adecuados.
