#metaobjeto

Sistema completo

Disposiciones espaciales

Pieza madre

Si bien había juntado material para la carpeta gráfica no llevaba un registro total de las cosas que tenía. La mayoría de los gráficos del tema que elegí eran muy básicos y bastante feos por lo que desde un principio me costó para la gráfica de mi trabajo hasta que lo minimicé solo a números y líneas con poco valor de línea, generando mayor sutileza en el sistema.

Cuando pusieron la bajada de la carpeta pensé como podría hacerla referencial a mi metaobjeto entonces anoté ideas en papelitos, no todas las ideas que anoté se llevaron a cabo ya que algunas quedaban muy forzadas.

También busqué referencias en pinterest y seleccioné la gráfica de mi proceso mas relevante.

Mi idea era usar transparencias así que decidí usar folios de papel calco en vez los tradicionales, no se si se venden pero ante la duda los confeccioné a medida de la hoja a4 más el espacio para el nepaco.

Me gustaba el juego que hacía al mostrar sutilmente su contenido.

Para darle contraste decidí que mi tapa y contratapa debía ser negra, y para seguir con la sutileza decidí imprimir con tinta negra sobre la cartulina negra. Buscaba generar la invisibilidad también en la carpeta. Le agregué un poco de gráfica del tablero, sutil y el rótulo con mis datos en la parte trasera.

Para el interior hice dos hojas en papel calco con el nombre del trabajo y el concepto elegido, traté de jugar con la disposición de cada uno de los elementos.

Las últimas clases me plantearon pocos ajustes ya que el sistema estaba funcionando. Aún así hice un par de pruebas más, piezas de resina con resina encapsulada y otros encapsulados más allá de la red.

Trabajé con la gráfica tratando de encontrar un lenguaje para mi sistema, decidí en esta instancia sacar las fórmulas y las líneas que no funcionaban y colocar números indicadores y datos muy abstractos referidos a longitud de onda, frecuencia, y otras cosas que tengan que ver con las ondas o el campo electromagnético.

Debía evitar que la gráfica sea muy invasiva en mi sistema, debía ser todo muy sutil. En primera instancia usé papel calco que luego cambié para la entrega final por stickers.

Hice mas pruebas de piezas con hilo y otros encapsulados. Para la entrega final minimicé el hilo para que quede mas sutil y solamente me quedé con los encapsulados de red y de limaduras de hierro.

Debía aun trabajar con la disposición espacial y hacer que las piezas no compitan entre si. Me remarcaron complejizar la pieza madre y sacar los semi círculos del tablero ya que limitaba las composiciones.

Había impreso el tablero en calco pero al ser semi transparente debía colocarle si o si algo debajo y no me gustó que quedara marcado en los pliegues ya que el papel calco se suele romper fácil cuando queda marcado. Por lo que opté por cortarlo en 4 y montarlo para la entrega final.

Cambié el soporte de la gráfica, en vez de papel calco utilicé stickers transparentes y con fondo blanco para las piezas negras.

Luego complejicé la pieza madre para la entrega

Videíto de como iba quedando todo

El contenedor que debíamos preparar debía tener unas dimensiones de 25x35cm sin especificar la altura. El material podía ser cualquiera y estar referido a nuestro sistema materialmente o conceptualmente.

En primera instancia al buscar referencias pensé en hacerlo de chapa pero se me iba a complicar la construcción por lo cual me decidí hacerlo de melamina (mdf) ya que cuento con las herramientas para trabajar la madera.

Para economizar busqué maderas en mi casa que no se usaran y encontré unas que originariamente constituían el cajón de un mueble en desuso. Además de estar en buen estado, me llamó la atención la línea por donde corría el riel y me pareció interesante para bocetar el contenedor.

En mi primer boceto quería hacer uso del alto de la madera, usar la guía del riel para colocar un cajoncito que se deslice por ahí. Es decir, el contenedor iba a tener una primera instancia de apertura de la tapa hacia arriba donde estaría la pieza madre y el tablero, y en el cajón de abajo el resto de las piezas. A la tapa además le quería poner vidrio para que se pueda ver el interior sin abrir.

Empecé con la construcción. La primera dificultad fue escuadrar las maderas, luego la unión en la que tuve que colocarle tornillos porque sino no quedaba firme ya que la madera se abría, y por último, la base que era muy fina y terminé clavándola.

En la corrección me dijeron que no lo hiciera tan alto, que lo simplificara y use la guía del riel para colocar el tablero.

Así que hice un nuevo boceto para modificar el contenedor, por suerte no lo había terminado así que los ajustes eran mínimos.

Corté todas las maderas a la altura de la maderita que tenía como estante y dejé el hueco entre la base y la guía para colocar el tablero.

La misma guía me ayudó a que la base de ese estante quede firme ya que tenía la misma medida que la hendidura.

Previamente había diagramado la división interna de acuerdo a las piezas y creí que me entrarían justas pero no consideré el grosor de la madera, ya que lo había hecho en la medida planteada. Por lo que tuve que reubicar las piezas dentro del contenedor y pensar la división en base a eso.

Volví a medir y corté cartones de 3mm para las divisiones. Calé algunos para encastrar y que queden firmes. Otros solo los pegué.

En mi segundo boceto había pensado hacer una tapa superior y una lateral que tapara el hueco donde estaría el tablero, pero esta no fue posible hacerla ya que la base era muy fina y no iba a poder colocar las bisagras porque el tornillo iba a traspasar.

Para que quede más prolijo intenté embutir la visagra calando la madera de una de las paredes.

Luego pinté con aerosol negro todas las partes.

Agregué en la parte interna goma eva blanca para generar contraste y que las piezas se distingan bien.

Para la tapa tuve que tener la precaución de agregarle un pedacito de cartón para llegar al espesor del tornillo y controlar que no agujeree la madera del todo, pero que a la vez agarre y soporte el movimiento de la tapa. Y también coloqué imán para que la tapa quede fija al cerrar.

En una nueva corrección me dijeron que estaba bien el contenedor pero que lo emprolije un poquito, así que compre una masilla para tapar los agujeros que tenía cuando era cajón.

Luego lijé esas partes y las pinté de negro.

Para finalizar hice una pieza de resina específicamente para usarla de rótulo, a la cual le agregué mis datos impresos en calco y pegué con pegamento de contacto directo sobre la madera.

En la corrección me habían dado varios consejos para continuar con el sistema, uno de esos era generar más piezas de color negro por lo que me puse a investigar como podía colorear la resina.

No quería ir a comprar el típico colorante por dos cuestiones, la primera era económica y la segunda era que entendía que al ser un material versátil podía experimentar con diversos pigmentos y ver que efecto le daba.

Ya había probado con acrílico en las piezas blancas y no quedaba ni opaco ni uniforme. Acudí nuevamente a los videos de youtube y decidí probar con sombra para ojos (vieja, usada y vencida).

Probé con dos marcas distintas, una tenía brillitos y la otra no. No me podía pasar mas del 2% de la mezcla con el colorante pero tengo que reconocer que esto fue lo único que no medí y aunque tenía miedo que afectara al secado/dureza de la pieza no hubo inconvenientes.

Algunas piezas quedaron con sedimentos de sombras pero me resultó interesante que se vean a contraluz, creo que eso va de la mano del concepto de invisibilidad ya que no se puede ver facilmente.

También probé gráfica de pintura en papeles, acrílicos, aerosol, rastros de todo tipo para tener variedad en las piezas.

Y luego trabajé en el lijado de alguna piezas para generar opacidad completa y en otras brillo/opacidad en la misma pieza.

Y por último en las piezas de mayor tamaño y en la pieza madre agregando mas elementos para complejizarla.

Luego de investigar que materialidad podía usar para mi metaobjeto decidí usar resina epoxi por la versatilidad que me ofrecía para realizar las piezas.

No había trabajado con anterioridad con este material por lo que vi muchos videos en youtube para no desperdiciarlo y sacarle mejor provecho.

Este es un material líquido de dos componentes, uno es la resina y el otro es un catalizador o endurecedor, que al mezclar reaccionan y se tiene un tiempo limitado de trabajo. La resina epoxi adopta la forma de su molde, por lo que no me limitaba a una sola forma o tamaño. Podía usar moldes preexistentes o hacerlos yo misma. Decidí ir por esta última opción ya que me permitía ser mas precisa en mi sistema.

Para los moldes usé acetato y filminas que fui uniendo en los bordes con cinta transparente. Hacerlos me llevó mucho tiempo ya que es un material blando y debía hacer que los bordes queden con rigidez para sostener la resina, de lo contrario la pieza saldría deforme.

Mi sistema iba a contar de:

Piezas circulares de 6cm de diámetro

Piezas semicirculares (una pieza circular con división interna)

Piezas rectangulares de 4x3cm, 6x1cm, 6x2cm, 9x1cm, 9x2cm

Piezas cuadradas de 3x3cm y 6x6cm

Piezas chicas 2x1cm, 1x1cm

Mi idea era que fueran múltiplos de 3, así se podían combinar entre ellas sin que sobrara material por los costados. En mi cabeza esta relación funcionaba para apilar o juntar las piezas de manera ordenada.

El primer inconveniente fue el derrame por las uniones de la filmina, se filtró el material en varias piezas. Lo que me llevó a usar mas cinta en los próximos moldes. Luego el desnivel, la resina es autonivelante por lo que debía colocar las piezas en una superficie nivelada. Me ayudó que el tiempo de secado es lento para poder mover las piezas de lugar sin afectarlas en lo más mínimo. El ultimo inconveniente fueron algunos bordes en las piezas rectangulares largas que se deformaron porque el molde no estaba bien pegado.

Probé colorear algunas piezas con acrílico blanco con la intención de poder jugar con los colores pero el acrílico tiene base acuosa y debía usar colorantes al alcohol o en polvo. De todas maneras la pieza tomó una coloración blanquecina y translúcida que no me disgustó.

Algunas piezas parecen azules porque el acetato que usé tenía ese color. Me gustaba mucho como quedaba pero sabía que no era algo que iba con el concepto que yo quería trabajar. De todas maneras al desmoldar iba a encontrar la pieza transparente.

Desmoldar las piezas me resultó super fácil ya que el material no se pega al molde de acetato/filmina.

Pero también pueden ocurrir inconvenientes, como en este caso que mi idea era hacer una pieza hueca y coloqué un molde circular dentro de uno rectangular para que quede con la forma. Se me rompió porque filtró por debajo del molde circular y se pegó muchísimo.

Para trabajar las imperfecciones (sobrantes o rebarbas) del material usé el complemento lijador del minitorno. Esta herramienta me ayudó mucho ya que si no contaba con esto, debía hacerlo manual.

Con respecto a la gráfica muy bien no sabía que usar, así que busqué fórmulas y líneas de gráficos estilo futuristas que fui limpiando para quedarme solo con los elementos circulares. También agregué gráficas de ondas para las piezas rectangulares largas y líneas estilo reglas para las rectangulares más finas.

A otras piezas les agregué filmina con aerosol para que parezcan partículas dispersas. Pegué todas las filminas por detrás con cinta bifaz para que no se note.

Como veía que el sistema tenía solo una materialidad le agregué malla metálica de mosquitero que uní con hilo blanco. Usé la malla porque creía que agregarle algo metálico iba a ser referencial al objeto elegido (aunque no era cobre).

Para el tablero diagramé en dos hojas super a3 una serie de líneas y formas semicirculares que imiten la forma de las piezas con la razón de que las piezas fueran ubicadas en ese espacio.

En la corrección me fue mejor de lo que esperaba, gustó mucho una pieza en la cual encapsulé las limaduras de hierro y dejé un imán por debajo ya que fue una pieza interesante por tener movimiento.

Me dijeron que funciona muy bien la red encapsulada, que trabaje en mas piezas negras y combine brillo/mate, explorar opacidades, que me apropie mas de la gráfica y la sutileza de las líneas, que emprolije las piezas circulares, que elimine la red metálica y trabaje más en los subsistemas.