#lucasherzig

02.-24. Mai 2018 Box43

Für die Ausstellung Totem Drive by no.2 zeigt der Künstler Lucas Herzig (*1988 in Zürich, lebt und arbeitet in Zürich) eigens dafür kreierte Skulpturen und Farbabbildungen. Herzig beschäftigt sich stets in seinen künstlerischen Arbeiten mit den Themen Identität, Theorien der Weltanschauungen, Ursprünglichkeit und Mythos. Seine Werke kreisen um Fragen zu Ordnungssystemen, Erinnerungskultur und wie diese in der zeitgenössischen Kunst dargestellt werden können. Sein wesentliches Interesse gilt dem Sammeln von verschiedenen Materialien und Objekten. Diese Fundstücke bringt er in unterschiedlichen Skulpturen, Zeichnungen und Rauminstallationen wieder zusammen. Die Auseinandersetzung mit Erinnerungsstücken geben dem Künstler Nährboden für die Konstruktion seines eigenen fiktiven Gründungsmythos, der zu keiner wirklichen Vergangenheit gehört. 

Sowie in der Wissenschaft und Forschung gesammelte Artefakte kategorisiert und soziale, ökonomische, politische, kulturelle und symbolische Ordnungssysteme hergestellt werden, um den Dingen einen Sinn zu geben, sie verständlich und zugänglich zu machen, versucht sich Lucas Herzig mit seiner Installation in der Box43 diesen Kategorien auf humorvolle Weise anzunähern. 

Für die Ausstellung hat Herzig verschiedene Skulpturen aus Speckstein gefertigt und präsentiert diese auf einer selbstgebauten Bank, an der Wand und Boden sind Farbkopien von Objekten zu sehen. Wie bei anderen Installationen Herzigs, scheinen die unterschiedlichen Teile in der Box43 eine Form von Zusammengehörigkeit zu implizieren. Die einzelnen Skulpturen folgen keiner Nachahmung bestimmter Figuren - sie könnten aber aus einem Souvenirladen stammen oder Mitbringsel einer Reise sein. Fragestellungen was Souvenirobjekte wirklich über die Kultur eines Volkes, des besuchten Ortes und des Landes aussagen, über deren Vergangenheit, Wurzeln und Identität haben den Künstler bei der Herstellung der Skulpturen beschäftigt. Ebenso wie sich eine Gesellschaft konstruiert und reproduziert, wie zeigt sie sich der Welt und bringt sich somit zur Beobachtung? Wie wird der Kult verkauft?

Eine Ausstellung von Lucas Herzig, präsentiert von Patricia Bianchi

Lucas Herzig & Marta Margnetti in the 24hrs Project

From Thursday 13th November at 18.00 to Friday 14th of November at 18.00

Address: Tart, Gotthardstraase 54, 8002 Zürich

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Marta Margnetti, 1989 in Mendrisio geboren, lebt und arbeitet in Bern, wo sie im Master in Contemporary Arts Practice (HKB, Bern) eingeschrieben ist. 2015 als Artist in residence bei FAC (Four à chaux, Saint Ursanne) und „Performing the Black Mountain Archive“ (Hamburger Bahnhof, Berlin), ist sie 2016 als Kandidatin für den Kunstpreis „Che c’è di nuovo“ im Kanton Tessin nominiert (2016, Lugano). Weiterhin ist sie Mitgründerin des unabhängigen Kunstraums Sonnenstube (Lugano). Durch den Gebrauch der Wiederholung und von Modulen interessiert sie sich für die Ökonomie des Materials und seiner Verteilung im Raum. Sie nutzt die Möglichkeit der endlosen Wiederholung durch den Gebrauch einfacher Mittel. Lucas Herzig, 1988 in Zürich geboren, arbeitet und lebt seit seinem Abschluss des Masters in Contemporary Arts Practice  an der HKB Bern (2015) in Zürich. 2016 wird er teilnehmender Künstler an der Plattform 16  Ausstellung (2016, Zürich) und Kandidat für den Kunstpreis „Che c’è di nuovo“ im Kanton Tessin (2016, Lugano) sein. Er erforscht die Grenzen zwischen Objekt und dessen Abbildung, Original und Kopie. Durch den plastischen Gebrauch von Materialien, die für einen zweidimensionalen Zweck bestimmt sind, versucht er eine Störung der Wahrnehmung und der Zuordnung zu erzeugen.

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