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EL NUEVO MUNDO

Desde el 16 de octubre del 2013 (día de mi cumpleaños) me propuse retratar diariamente a un desconocido durante todo un año. No importaba la hora o el lugar del día. Tenía que hacer un retrato antes de irme a la cama, ¿con qué finalidad? pues con el objetivo de hacer un diario fotográfico que documentara un año de mi vida. La mayoría de las personas que retraté, las descubrí en la calle, en el trabajo, en los “mochilazos” o en la “fiesta”, eran sujetos que llamaban mi atención, ya fuera por su físico, mirada o energía. Burdamente fueron seres que me persuadían por su condición social, tipo de trabajo o apariencia específica. También hubo otros retratos que ya habitaban mi mente, solo restaba encontrar a alguien que fuera el vehículo para traer a esa imagen a este mundo. La dinámica era la siguiente: Me acercaba a ella o a él , le pedía que me dejara hacerle un retrato; con un gesto de extrañeza ellxs preguntaban: “¿para qué?”; les explicaba rápidamente el proyecto. Mientras de forma apurada “seteaba” la cámara, hacía mediciones de luz o cambiaba el lente. En el proceso siempre procuraba platicar con el retratado, esto con el fin de conocerlo un poco más y así comenzar a quitar esa envoltura que te impide interactuar con otros miembros de nuestra especie. Si el sujeto en cuestión accedía, hacía unos disparos con la cámara, enseguida miraba la pantalla de lcd para ver el resultado.Seguíamos platicando. Habiendo roto el hielo y generado un ambiente de mayor de confianza entre ambos, pasaba de la foto puramente documental a la foto construida -esto en minutos- entonces comenzaba a “dirigir” al sujeto para así generar ese archivo raw, que utilizaría para revelar la fotografía que durante ese día o momento, se hospedaba en mi cabeza. A pesar de habitar en un país con más de 120 millones de habitantes, no todos me llaman la atención, así como tampoco puedo tener acceso a todos ellxs. Sin embargo en la búsqueda de estos seres, también coincidí -en limitadísima cantidad- con otros más tímidos, aunque no menos complejos e interesantes: Energías procedentes de elementos básicos como la tierra, el agua, el fuego y el viento tuve la fortuna de retratar. No de una forma literal, sino en un formato más fantástico. ¿Cómo fue que dí con ellxs? -Ni yo lo sé. Al ser un proyecto más o menos largo, consideré que podrían surgir ciertas situaciones que quizás me impedirían fotografiar, entre ellas la ausencia de salud, tiempo, dinero, equipo fotográfico o seguridad propia -retratar muy a menudo a las 3 ó 4 am igual y no era muy conveniente-. Incluso pensé: “¿Qué pasaría si nadie me deja fotografiarlo?”. Por si ocurriera algún motivo parecido, podría recurrir al autorretrato. ¿Quién se conoce a sí mismo al 100%? Creo q nadie. Entonces, se puede decir que aún así continuaba en la línea fotográfica: “desconocidos” No condicioné el favor del retratado con un pago económico. Aunque hubo gente que me pedía les diera una moneda. A otros me nació invitarles un refresco, un sandwich o una “chela”, con unos más acordé darles a cambio una copia digital o impresa de su retrato. No les pedí nombre o información acerca de su origen. De esta forma creí tenían libertad de ser. En ocasiones este trip fotográfico me parecía una obsesión. El proyecto acabó el 16 de octubre de 2014: Pude cumplir con mi propósito. Sin embargo al momento de estar organizando el material obtenido, me doy cuenta que a través de estos “strangers”, del azar y de los “autorretratos”, accesé a un mundo alterno que realmente existió aunque haya sido por un instante, donde los seres fotografiados parecían oriundos de un sueño enredoso o de un episodio de esquizofrenia friendly. En tal ciclo, el mundo “real” y el “imaginario” se fundieron en uno solo, confundiéndome al no saber si lo que veía a través del visor era la propia vida o solo un debraye más. El fin de todos los retratos realizados durante el ciclo citado, es la publicación de un libro de artista. Organizar el material recabado y generarle una plataforma de exhibición adecuada, me llevará rato, pero al momento ésta es una pequeña selección.

Serie publicada en VICE Mexico / Work published at VICE México

"SANJUDITAS"

Un culto religioso q he visto crecer últimamente en el DF y su zona metropolitana, es la devoción a San Judas Tadeo. Cada 28 de mes, veo en FB como la gente dice alucinar y detestar a los feligreses de dicho santo —¿por qué?— mmm pues porque les dificultan el tráfico en Av. Reforma, saturan el metro, aborrecen sus vestimentas reguetoneras, les choca su "mona", sus "San Judas" gigantes y quizás por la basura q también generan en los alrededores de Reforma y avenida Hidalgo, lugar donde se ubica el Templo de San Hipólito —meca de los "sanjuderos" y lugar  donde estos feligreses acuden a bendecir a sus "santitos", a dar gracias por los favores recibidos y también a pactar o realizar las mandas acordadas (regalar dulces, comida, flores, escapularios, etc.).

No soy seguidor de esta fiesta, ni tampoco soy del partido "antisanjudas", pero de este ritual hay algo q siempre me motivó a fotografiar, q me invito a estar ahí cada 28: las figurillas de San Judas.

Pero… ¿quién era San Judas Tadeo? "Sanjuditas" era primo hermano de Jesús de Nazaret. Su pá, fue hermano de San José llamado "Alfeo" y su má una hermana de la "viryin" María, llamada también María. Como brother tuvo al apóstol Santiago. Hay gente q confunde a Judas Tadeo con Judas Iscariote (el  apóstol que entregó a Jesús pues…), pero ambos eran distintas personas. Fue uno de los doce apóstoles, también en sus inicios fue campesino. Predicó la ideología de Jesús. Fue perseguido, torturado y muerto por ello.

Hay ciertos símbolos q son muy recurrentes al momento de representar la imagen de San Judas, de los cuales se ignora su significado.

El medallón. En éste aparece el rostro de Cristo, San Judas lo sostiene con su mano a la altura del pecho. Dicho símbolo representa la gran similitud física y espiritual que había entre ambos. Sin embargo, los seguidores llegan a asociar tal medallón dorado, con la prosperidad económica.

La lengua de fuego. A mi parecer uno de los símbolos más extraños: Una llama de fuego en la cabeza -pareciera también una especie de cuerno- Alude a esa energía especial -llamada Espíritu Santo-que recibieron en su momento los apóstoles y la virgen María.

La Biblia. Debido a q San Judas fue escritor de uno de los libros q integran la Biblia, se le representa con un libro en la mano.

El bastón. Con el cual, se ayudó para caminar largos caminos al momento de predicar lo que Jesucristo le había enseñado.

La Maza (Garrote). Se piensa q este fue uno de los objetos con el que San Judas fue martirizado por predicar las ideas de Jesucristo. Sin embargo algunos creyentes han resignificado este símbolo, pues según la mano q porte la maza será un santo protector de gente honesta o personas dedicadas a actos delictivos: Si el sanjuditas sostiene el garrote con la mano izquierda, se convierte en protector de criminales.

Durante el tiempo que estuve realizando este trip fotográfico, noté de forma general que la mayoría de los "sanjuditas" visten una túnica verde, aunque también abundan otros que portan una vestimenta totalmente blanca o amarilla,   Los feligreses mencionaron q un "sanjuditas blanco" es protector de la "familia" y un "sanjuditas amarillo" atiende problemas relacionados con el dinero.

A pesar de q los artesanos reproducen las figurillas con un mismo molde, percibí en éstas, distintas miradas: unas apacibles, otras coléricas, unas indiferentes o irónicas y algunas tantas compasivas.

Rosarios, escapularios, vírgenes, fotografías personales, dinero, crucifijos, accesorios y flores… elementos que revisten a un sanjudas y lo tornan más personalizado: más complejo. Cada uno diferente, cada uno irrepetible. A diferencia de aquellos santos y vírgenes intocables e inalcanzables de la mayoría de los templos; llega Éste y crea un puente emocional entre los que lo siguen. Además de ser su santo protector, se convierte en el amigo, el familiar, el confidente, el acompañante.

San Judas Tadeo, el santo de las "causas pérdidas" resulta una luz para la gente más pobre, olvidada y marginada. Sin embargo es en este núcleo, donde se populariza una figura religiosa, reinterpretada por mujeres y hombres contemporáneos , la cual sí ha sido hecha a la forma y semejanza de sus followers. Esos santos de yeso, esos “sanjudas” multicolores, de miradas q hablan y de personalidades múltiples, dejan de ser solo objetos de culto y se transforman en espejos q reflejan sueños y al mismo tiempo realidades.

Lagartier

Serie publicada en VICE Mexico y Cuartoscuro / Work published at VICE México and Cuartoscuro

PARAFERNALIA

Conjunto aparatoso de atmósferas, ecos, elementos decorativos y personajes que circundan de manera consciente e inconsciente el trabajo fotográfico de Lagartier.

M3XM3N

(ESP)

M3XM3N es un proyecto personal, que mediante la fotografía, aborda la masculinidad y belleza mexicana del hombre “popular”: del hombre que está en las calles ordinarias de pueblos y ciudades de un México del siglo XXI; hombres mayoritariamente de piel morena, de rasgos mestizos que la publicidad y los medios masivos generalmente demeritan.

M3XM3N es una experiencia fotográfica espontánea entre personas que no se conocen. Es un acto de confianza entre el retratado y el fotógrafo. Es una perspectiva alterna, que sin temores y sin culpas, permite a un hombre reconocer la masculinidad y belleza del otro.

(ENG)

M3XM3N is a photographic project that documents the manliness and beauty of the ordinary mexican men located in the streets from towns and cities of a contemporary Mexico: generally brown-skinned and “mestizo” men (resulting from the mix of European and indigenous races), that are not represented in a dignified manner by the mass media and advertising.

M3XM3N is a spontaneous photographic experience between strangers; it is an act of trust between two men: the subject and the photographer. It's an alternative perspective, that lets one man appreciate the masculinty and beauty of another, without fear or guilt.

SHAMANIA  (Retratos curativos)

Dentro de la cultura popular mexicana se dice que un chamán es una persona que tiene la capacidad de modificar la realidad o la percepción colectiva de ésta, ya sea a través de sus habilidades curativas o de sus facultades adivinatorias. A lo largo del amplio y diverso recorrido del fotógrafo Lagartier, el cruce constante de rumbos y trayectorias aparentemente azarosas, pero plenas de significados y significantes, lo han llevado a encontrar y a reconocer diversos personajes que dan origen a esta serie de retratos. “Energías o shamanes” como las define el propio Lagartier, estas imágenes, reflejos de vida, simulacro de conciencia vista por los ojos, y captada por la lente; quedan como manifiesto del poder quimérico que guarda la fotografía de este joven talento de la fotografía mexicana. Será el espectador quién determine y juzgue el alcance onírico y místico de las imágenes que observa, sin embargo, la obra de Lagartier se extiende de manera contundente como una reflexión, humana y necesaria, para abordar nuestra realidad, para reconocerla y para ampliarla; invitando en todo momento al espectador a dirigir la mirada hacia toda forma de belleza, especialmente en dónde en apariencia no la hay. Adriana García.

Serie publicada en VICE Mexico / Work published at VICE México