#deelvragen

Deelvraag: Hoe kan ik een systeem ontwikkelen die zelf willekeurige beelden maakt. En wat is daar het beste medium voor?

Als volgende stap zou ik graag willen onderzoeken hoe ik dit beeld weer vast kan leggen zodat het weer als grafisch ontwerp toegepast kan worden, daar ligt immers mijn fascinatie als totaal plaatje.

antwoord:

Door de basis van de nieuwe techtniek ‘Arduino’ te leren wil ik onderzoekenderwijs expirimenteren met het sturen van beeld.

Door te ontdekken hoe ver ik kan komen met de kennis die ik op doe zal ik bepalen hoe ik mijn deelvraag ga beantwoorden, en hoe ik dit ga uitten.

Ik zou tevreden zijn met een zelf gecreeerd beeld wat eventueel ook ab- stract kan zijn.

Deelvraag: Hoe kan ik omgevingsgeluiden laten componeren tot muziek?

Nodig: een recorder die gekoppeld is aan een programma die vervolgens de omgevingsgeluiden verwerkt tot muziek, volgens vooraf ingevoerde waarden in het programma.

Waar komt deze fascinatie vandaan?

BJÖRK! Zij verwerkt bepaalde omgevingsgeluiden, zoals voetstappen in grind, in haar muziek, zie op Youtube Björk - Royal opera house concert. Ook ben ik laatst gefascineerd geraakt door wat er buiten gebeurd, voornamelijk geluiden. Zo stond ik een keer in de metro vol met schreeuwlelijke 14/15 jarige pubertjes. Waar ik voorheen er alleen maar aan zou irriteren, en gelijk mijn oordopjes in mijn oren duw, was ik dit keer eerder gefascineerd door hun geschreeuw.

Ik hou sowieso al ontzettend veel van muziek, al kan ik zelf geen instrumenten bespelen, toch wil ik heel graag muziek kunnen maken, dus zodoende deze deelvraag.

Hoe ga ik dit doen?

Allereerst Arduino leren en geavanceerder Processing, de basis ken ik namelijk nu wel ongeveer. Tutorials volgen en oefenen met de Arduino, mij vooral verdiepen in geluidstermen, wat voor termen worden gebruikt en waar staan ze voor?

Ik ben heel erg benieuwd of ik op deze manier geautomatiseerd muziek kan maken, hoe klinkt dit? Kan ik de drukke geluiden van onze blikkig en koude ‘jungle’ omzetten tot iets moois waar iedereen van kan genieten in plaats van irriteren? Kunnen programmameer waardes gevoel creëren of wordt het slechts mechanisch?

Inspiratie:

Björk - Royal Opera House Concert -> 9:30 minuut https://www.youtube.com/watch?v=KWiSZk0z60U

Muziek maken met Arduino: Noisy Jelly https://vimeo.com/38796545

Deelvraag: Hoe kan je het beste mensen betrekken bij je werk?

Ik wil mijn werken zo interactief mogelijk maken. Door mensen te betrek- ken bij mijn werk, krijgt mijn werk een extra laag. Ik wil graag kunst maken samen met de kijker. Hierdoor geef je de kijker een bepaalde ervaring mee. Dit vind ik heel erg interessant. Ook wil ik mensen verassen. Wanneer er geen kijkers zijn, zal het werk ook niks doen. De kijker kan zelf ontdekken hoe hij het werk naar zijn eigen hand kan zetten.

Daarnaast wil ik zorgen voor een beetje bewustwording. Mijn werk zou bi- jvoorbeeld kunnen reageren op kleine geluiden van de kijker of de houding van de kijker. Tijdens dit project wil ik, naast het leren van arduino, een onderzoek doen naar manieren van interactie. Hierin wil ik variëren tussen hele subtiele interacties en grote ingrepen door de kijker.

Dit omdat ik het effect hiervan wil analyseren. Ik ben heel erg benieuwd wat dit met iemand doet als kijker en hoe de kijker een werk dan op een andere manier ervaart.

Arduino is hier heel erg geschikt voor. Er zijn veel voorbeelden van interac- tieve werken gemaakt met arduino:

https://vimeo.com/16558492 https://vimeo.com/76479685 https://vimeo.com/2374790

Daarnaast kunnen arduino en processing goed worden gebruikt als datavi- sualisatie. Dit wil ik heel graag leren en dit sluit goed aan bij mij deelvraag. Ik ben erg benieuwd wat dit blok mij gaat brengen en ik kijk er naar uit wat de arduino mij allemaal gaat opleveren. ik hoop dit later in mijn werken vaker te kunnen gebruiken.

Voorbeelden van datavisualisatie:

https://vimeo.com/111232121

https://vimeo.com/143923636 http://lust.nl/#projects-5371 http://lust.nl/#projects-8

Hoe kan ik een wekker maken die voor mij goed werkt?

Ik vind het heel moeilijk om ‘s ochtends op tijd op te staan. Ik slaap vaak door mijn wekker heen, of ik zet hem uit in mijn slaap. Ook kan ik, terwijl mijn wekker af gaat nog een half uur door slapen. Dit vind ik vervelend. Ik ben al een tijdje op zoek naar een goede oplossing. Bijvoorbeeld de wek- ker verder weg zetten, een andere wekker gebruiken, 1 wekker, meerdere wekkers. Ik heb zelfs de philips wake up light gebruikt, maar helaas heb ik de beste manier nog niet gevonden. Voor dit blok wil ik gaan onderzoeken wat nou de beste manier is voor mij. Ik wil een wekker gaan ontwerpen die werkt. En ik kan natuurlijk mijzelf als test persoon gebruiken.

Als voorbeeld vond ik dit project:

https://www.youtube.com/watch?v=szoPO75u46s

Deze wekker is gemaakt met Adruino. Het zorgt ervoor dat je, wanneer je wekker gaat, een spelletje tetris moet spelen. Het alarm stopt niet voordat je het spel hebt gespeeld.

Deelvraag: In hoeverre kan ik een installatie maken die zijn/haar sensitiviteit vertaalt in licht, geluid of beeld?

Ik ben me vaak bewust van vrijwel al het geluid om me heen en het word mij soms ook allemaal even teveel. Deze sensitiviteit vormt voor mij vaak een belemmering en wil met het maken van een hypersensitieve installatie ook de charmes van de zee aan prikkels kunnen aantonen. Dit door te gaan experimenteren met hoe een computer deze prikkels om zou kunnen zetten in licht, geluid of beeld.

Wat ik de afgelopen periode heb gedaan is het vooral kijken naar wat er zoal met Arduino gerealiseerd kan worden en heb me ingelezen. Ondanks het feit dat Arduino voornamelijk gebruikt kan worden voor creatieve doe- leinden, leken de projecten die ik tegen kwam op het internet nog vrij tech- nisch van aard en zag ik voornamelijk de echte nerds bezig met deze tool. Op de door ons opgezette Tumblr vond ik via mijn klasgenoten filmpjes die mij erg inspireren. Echter bleef de Lotus Dome van Daan Roosegaarde (on- danks het feit dat die niet met Arduino gemaakt is) toch in mijn achterhoofd plakken. Het feit dat een installatie kon reageren op warmte en beweging in de ruimte en deze om zou kunnen zetten in licht en het laten openklappen van “smart flowers” vind ik heel interessant vanwege de rol die sensitiviteit hierbij speelt1. Ook heb ik een aantal filmpjes gevonden die door mensen op het internet gemaakt zijn. In deze filmpjes vond ik ook veel manieren hoe sensitiviteit, vertaalt kan worden naar acties. Zo heb je een robot die op geluid reageert en meteen kan aanwijzen waar het vandaan komt2, een apparaat dat reageert op hoe iemand het laat bewegen in de vorm van geluid en licht3 en een ontworpen touchscreen dat reageert op aanraking4. Deze zijn wel allemaal met Arduino gerealiseerd. Uiteindelijk zal ik de aankomende weken een proces aangaan waarbij er ongetwijfeld nieuwe bevindingen en perspectieven om het hoekje komen kijken. Toch staat de beleving van de installatie tegenover de ruimte voor mij centraal. Ook maakt dit onderzoek telkens nieuwe vragen bij mij los over de onderwerpen mens vs ruimte en robot vs ruimte.

Vraag: Hoe kan hardware interactief worden?

Ik ga mij het komende blok bezig houden met de vraag: Hoe kan hardware interactief worden? Mijn interesse gaat uit naar vernieuwende digitale technieken die ik zelf nog niet helemaal beheers maar graag zou willen leren. Doordat Arduino mijn interesse heeft gewekt wil ik dit graag combineren met het grafisch ontwerp.

Doordat ik me nog in de lerende/onderzoekende fase bevindt kan ik nog niet precies antwoord geven op de vraag die ik eerder heb gesteld. Het is de bedoeling dat ik al lerend en onderzoekend een antwoord zou kunnen vormen op mijn onderzoeksvraag. Wel zijn er enige tools die ik zou kunnen inzetten om deze hardware interactief te maken, denk bijvoorbeeld aan: (licht)sensoren, camera’s, bluetooth, transmitters en receivers, etc. Deze tools en kits zijn verkrijgbaar bij o.a. DX.com.

Waarom? Het project van Judit Eszter Kárpáti, Liquid MIDI, heeft mij vooral geinspireerd om me te verdiepen in deze nieuwe digitale techniek. Het project is dan niet met Arduino gemaakt maar door een vervangende computer systeem, genaamd makeymakey. Ik heb dit jaar al eerder gewerkt met makeymakey en dat verliep heel fijn. Zodoende wil ik een stap verder gaan en Arduino leren.

Deelvraag: Hoe kan ik mezelf digitale programma’s aanleren zodat ik dat kan inzetten als tool, en ervoor zorgen dat ik mijn eigen ‘ding’ vind binnen het digitale? (En kan ik dat wel vinden?)

antwoord Komende periode wil ik me graag gaan focussen op programma’s als pho- toshop, en misschien daarna nog after effects en premiere. De reden dat ik hiermee bezig wil gaan is, omdat ik moet leren dit soort programma’s moet gaan zien als een tool voor mijn werk, in plaats van een obstakel. Ik vind het altijd ontzettend fijn om opdrachten in de eerste instantie an- aloog uit te werken. Dit is niet omdat ik een hekel heb aan digitale ontwerpen, maar omdat ik gewoon meer mijn ei kwijt kan in het analoge werk. Toch is het handig om, waneer ik bijvoorbeeld een keer een foto moet bewerken, of iets extra’s wil toevoegen aan een filmpje, meer te weten te komen over deze programma’s. Ook is het zo dat ik misschien telkens naar het analoge wijk, omdat ik eigenlijk niet zo goed een idee heb, van wat er allemaal wel niet mogelijk is met digitale programma’s. Momenteel krijg ik wanneer ik de opdracht krijg een foto te bewerken al gelijk een angstaanval omdat ik echt werkelijk waar géén idee heb hoe ik dat ooit moet gaan aan- pakken, dus ik denk dat het tijd wordt hier verandering in te brengen. Inspiratie, en dingen die ik graag zal willen leren: Wanneer ik inspiratie opzoek, merk ik wel meteen dat ik het lastig vind om kunstenaars of vormgevers te vinden die bezig zijn met digitale dingen, omdat ik me toch vaker aangetrokken vond door analoge kunst. Toch zijn er zeker een aantal dingen waarvan ik nu al wel kan zeggen dat ik dat graag wil leren.

- Goed uitsnijden en samenvoegen van verschillende foto’s in photoshop - in after effects teksten toevoegen, beelden in elkaar laten overlopen - beelden in elkaar en door elkaar laten lopen in after effects. dus verschil- lende lagen in één. - illustraties laten bewegen in after effects - dingen/objecten/imperfecties goed weg kunnen shoppen in photoshop - basiskennis van indisign zoals: teksten bollen en mee laten vormen. - diepte kunnen creëren in een 2D-ontwerp d.m.v. photoshop of illustrator -       leren videomappen

Verdere inspiratiebronnen zet ik natuurlijk op Tumblr, bij de rest van mijn groep. Maar ik denk dat het bij mij ook vooral draait om praktische ding- en in plaats van hele mooie dingen maken, omdat ik in dit eerste stadium gewoon moet ‘leren’.

Hoe ga ik het aanpakken: Het lijkt wel alsof de school wist dat ik bezig wilde gaan met het ontdekken van deze programma’s aangezien school besloten heeft een openbaar profiel te maken op lynda.com voor alle studenten. Op deze mani- er kan ik makkelijk de meest duidelijke en uitgebreide tutorials bekijken om de programma’s te leren kennen.

Wat is mijn doel: zoals ik al eerder heb aangegeven is mijn voornaamste doel om ervoor te zorgen dat ik voortaan beter overweg kan met deze digitale programma’s en het niet meer zie als een obstakel om ermee te werken, en mijn eigen ‘ding’ er in ga proberen te vinden. Natuurlijk wil ik niet zeggen dat ik voor- taan altijd maar alles digitaal wil gaan doen, maar het kan me af en toe wel helpen met een uitwerking. Misschien lukt het me ook absoluut niet om dat ‘eigen ding’ te gaan vinden in de programma’s, maar ik weet zeker dat het me zal helpen.

Deelvraag: Hoe maak je kunst terwijl je met je reet op de bank zit?

antwoord Het maken van kunst is een onderzoeksproces. Is een robot in staat om vorm onderzoek te doen? En kan het daarop weer opnieuw reageren? Het stellen van vragen in dit proces is waarschijnlijk belangrijker dan het daadwerkelijk uitvoeren van het werk. Kennis over realisatie moet worden gedaan maar het blijven afvragen of iets nieuws mogelijk is, zal uiteindelijk belangrijker zijn. Blijven afvragen is belangrijk in een onderzoek waar je naar iets nieuws opzoek bent (of iets wil verbeteren). Het zoeken naar originaliteit is tegenwoordig bijna onmogelijk, maar dat wil niet zeggen dat er nieuwe interpretaties op bestaande gegevens kunnen ontstaan.

In mijn onderzoek ben ik onder andere bezig geweest te zoeken naar wat er allemaal al gedaan is op het gebied van robotica in de creative sector. Welke projecten inspireren, stellen opnieuw vragen of gewoon vet zijn. Hieronder een aantal projecten en werken die mijn aandacht trokken:

- Sougwen Chung, Drawing Operations, 2015 / www.vimeo.com/138487938

- It’s doing it! online exhibition, 2015/2016 / www.itsdoing.it/

- Roxy Paine, Scumak No. 2, 2000 / www.youtube.com/watch?v=WLBHoPZoZQM

- Harvey Moon, Drawing machines, 2013 / www.youtube.com/watch?v=VufMgHvaoG0

- Miguel Nóbrega, Superficie – Possible, plausible, potential, 2015 / www.vimeo.com/143076578

Deze werken lieten mij zien dat er ontzettend veel mogelijk is, en dat is meteen ook de grote valkuil. Je raakt enthousiast door wat er gedaan wordt maar raakt je eigen vragen uit het zicht. Je laten inspireren is iets goeds maar je kunt dit ook meer toespitsen tot wat je uiteindelijk in gedachten hebt.

Naast het onderzoeken van mogelijkheden ben ik ook gaan kijken naar tools, applicaties die dit soort zaken mogelijk kunnen maken. Het is belangrijk om te weten wat er op technologisch gebied mogelijk is om uiteindelijk een werk te kunnen maken. De focus zal gaan liggen op Ardui- no.

(www.arduino.cc). Arduino is een microcontroller die ongekende mogelijkheden kent op het gebied van robotica en automatisering processen. Spelende wijs leren zal de methode zijn voor de komende 8 weken, door te gaan proberen en daarmee kennis op te doen.

Uiteindelijk wil ik kijken of het mogelijk is een robot te ontwerpen die mijn kunst zal maken terwijl ik met mijn reet op de bank zit.