#cmpreserve

MAY’S THEME IS PRESERVE

The beauty in our world deserves to be cherished, sustained, and rediscovered. We share this life, and every day we have the opportunity to act as thoughtful participants in it.

What do we care about? What do we take for granted? Would we miss it if it disappeared?

Preservation begins with asking deep questions and turning our attention to the environment around us.

Marine biologist and explorer Sylvia Earle wrote in her book, The World is Blue, “Should we race to see how quickly we can consume the last tuna, swordfish, and grouper? Or race to see what can be done to protect what remains? For now, there is still a choice.”

Our daily habits are a mirror reflecting back what we truly care about. Our actions are key to protecting the wellbeing of our communities, cities, and planet.

Pause for a moment to notice what is being neglected and take an audit. We can break out of patterns, simplify our lives, and focus on the things that will last a long time.

Together, we can chart a brighter path into the future.

6 Anos a Preservar a (nossa) Criatividade!

São 8h30 e está tudo a postos no Armazém Cowork, o espaço fantástico que nos acolhe esta manhã! É dia de aniversário: as Creative Mornings Porto fazem 6 anos e estamos celebrar com a ajuda do sol que se vai mostrando entre as nuvens. O pequeno almoço, gentilmente cedido pelos nossos parceiros, está pronto e deixa água na boca de todos os que entretanto se juntam a nós, a Garfa traz-nos os seus pães artesanais deliciosos; a Lavazza, cede-nos um bom café logo pela manhã; a Yonnest brinda-nos com iogurtes e smothies de chorar por mais;  a Greenalyn despertamos-nos o palato com patés e compotas únicos; o Brigadão tenta-nos com brigadeiros irrecusáveis e o Piquenique apadrinha-nos com o nosso bolo de aniversário!

Para a sessão de hoje, que tem o mote “Preservação”, temos connosco a Alice Bernardo, que há 8 anos iniciou o projeto Saber Fazer, uma iniciativa dedicada à investigação, valorização e divulgação das técnicas de produção artesanal, bem como dos recursos locais inerentes. A Alice é apaixonada pelo conhecimento técnico e rigoroso e tem muita curiosidade sobre a origem dos materiais têxteis, que tanta importância têm na nossa vida.

Isto levou-a às rodas de fiar e a querer perceber minuciosamente tudo o que está antes e depois da sua utilização na produção do linho, da lã e da seda. O objetivo do Saber Fazer é produzir conhecimento e usá-lo na educação que promove através de oficinas e outros programas educativos. A sua atividade abarca todo o processo, desde o reconhecimento do território até à produção final do tecido. São produzidos conteúdos e recursos para usar pedagogicamente: por exemplo, há já um acervo fotográfico de artesãos e técnicas por eles usadas, que é um excelente suporte para perceber o valor de produzir um objeto de excelência! Preservar implica mais do que ver o que já existe: implica sair do campo da observação e do registo, aprender com rigor e gerar conhecimento que possa ser, depois, utilizado. Tudo isto necessita de tempo, as matérias primas exigem muita atenção, uma planta tintureira pode demorar anos a desenvolver-se e estar pronta para ser utilizada.  Neste sentido, o Saber Fazer promove uma noção de materialismo enquanto respeito pelo material que usa. Uma inspiração para a Preservação!

E para terminarmos a manhã em beleza e festejar condignamente, aproveitamos o jardim pra cantar os parabéns às CreativeMornings Porto! O WOW, nosso parceiro mais recente, ajudou-nos a criar alguns elementos para embelezar a festa e, com muita animação e emoção, brincàmos com eles para as fotos que marcaram este momento. E apesar do aniversário ser nosso, os presentes foram para a nossa audiência!

Texto: Patrícia Mascarenhas

EL PROFE Y CÓMO PRESERVAR LA MÚSICA

Son un poco más de las 7 de la mañana, y el día se presenta con un cielo azul despejado.  Una mujer trapea el piso, que está mojado por la lluvia que cayó durante toda la noche, con una cadencia pareja.

Estamos en el Boho Food Market, nuestro gran espacio anfitrión que por segunda vez recibe a la comunidad CreativeMornings/Bogotá. Al rato van llegando más miembros del equipo organizador y algunos asistentes a la charla.

Un hombre con barba, que lleva puesta una gorra negra y las manos dentro de los bolsillos, se sienta en una de las mesas del lugar.  Lo miro por un rato hasta caer  en cuenta de que es Álvaro Gonzáles, nuestro speaker, mejor conocido como El Profe.

Gonzáles estudió comunicación social y es músico. Ingresó al mundo de la radio atraído por sus dos grandes pasiones, la música y la literatura, y ha trabajado en diferentes emisoras y programas radiales. En 2005 formó parte del equipo de personas que diseñó todo el concepto  Radiónica.

Le pregunto que con qué palabra asocia el término preservar y contesta: “Cuidar”. Desde el 2016 tiene una fijación con el grupo Love of Lesbian; no puede vivir si su familia, sin  Radiónica, y le gusta mucho comer hamburguesa.  Un libro que recomienda es El Museo de la Inocencia de Orham Panuk, y también  escuchar a la  agrupación Islandesa Sigur Ros.

El equipo de Time Machine Pictures se acerca para ponerle el micrófono y  pocos minutos después  Gonzáles sube a la tarima. “No sé si sentarme o quedarme de pie, no me puedo mantener quieto”, nos dice, como preludio a su charla.  Una de las primeras ideas que menciona con relación a Preservar, el tema va a tratar desde su mirada creativa, es: “Soy una persona de presente, no de melancolía ni nostalgias”. 

 El Profe  cree que su vida ha estado marcada por tres momentos importantes:

Los  noventa

Su carrera empezó en esa época en 88.9, la súper estación, donde tuvo la fortuna de ser el pupilo de Andrés Durán,  el director del Expreso del Rock, además de dirigir el programa: La Clase en Español.

Gonzáles cree que la década de los noventa  fue muy importante, por una mezcla de eventos y circunstancias: Una nueva constitución, la séptima papeleta, y un tiempo en el que el concepto de ser joven cambió , pues ese grupo de personas comenzó a ser una parte activa de la ciudadanía.

Nos dice que fue un periodo en el que el rock en español comienza a tener un declive, y que quienes escuchaban música en español eran humildes.

En 1995 aparece Rock al Parque y gracias a la emisora 99.1 comienzan a circular otros tipos de música, fue un periodo en el que en el que se comenzó a contar la historia de Colombia por medio de los géneros.  Al siguiente año el festival contó con un cierre que congregó a 60.000 personas, aunque Gonzáles cree que en esa ocasión se perdió la oportunidad de generar un mercado.

Muchas de las bandas que aparecieron no lograron trascender por falta de solidaridad: mi banda es mejor que la tuya, , mi guitarrista es mejor.  “Fuimos muy colombianos a la hora de atacarnos entre nosotros mismos”, concluye.

El Profe como  músico

Gonzáles fue el guitarrista líder de la agrupación Aldea, banda con la que lanzó al mercado el trabajo Ángeles y Sombras; todo un desastre económico, según él, desde el punto de vista del emprendimiento, porque invirtieron en dólares cuándo esa moneda alcanzó por primera vez los $2000 pesos.  Ese fue un periodo en el que una gran cantidad de jóvenes colombianos emigraron del país.

Hoy en día cree que sigue siendo más músico que comunicador, pero piensa que la segunda profesión se tragó a la primera.

Radiónica

Gonzáles piensa que la primera década del siglo XXI fue difícil para la música colombiana, y que él tuvo la gran fortuna de que la vida le hubiera dado la oportunidad de inventarse una emisora de música.  

Radiónica nace en Octubre de 2005, y en ese entonces El Profe y su equipo se dan cuenta de que a 99.1 le hacía falta sonreír y burlarse de sí misma. Aparecen una serie de señales que indican que el proyecto se debe salir de sus zonas de confort. Por ese entonces también aparece Facebook  y se inserta en la vida diaria de la mayoría de las personas.

Luego de eso, parece que el destino comenzó a mover y encajar sus piezas: un día, por ejemplo, llegó un joven a una entrevista y preguntó que si podía poner su cd como música de fondo. Cuando esta terminó, Gonzáles le preguntó si lo que había puesto era su música, al tiempo que por el  nombre de la canción: “San Antonio”, le respondió el joven. “¿Y su grupo cómo se llama?” “Chocquib Town”.  Fue un momento en el que el folclor comenzó a involucrarse y aparecieron grupos como La Mojarra Eléctrica y Side Stepper. Esto ayudó a que la mitad de la programación de la emisora fuera de música colombiana.

Nos cuenta que en 2009 aparece una movida hípster, conocen una banda  y deciden poner su música, su nombre: Monsieur Periné.  Un día después llega un rapero,  ¿quién? los Petit Fellas, luego Diamante eléctrico, y así van apareciendo otras agrupaciones. En  ese punto El Profe y su equipo se dan cuenta de que Radiónica tiene que ofrecer un servicio a la música colombiana, con el fin de darle al país una oportunidad de tener más memoria y a los jóvenes una oportunidad de crear proyectos. 

Para cerrar Gonzáles responde a la pregunta:  ¿Cómo puede sobrevivir la radio en el siglo XXI? Él cree que una de las ventajas que tiene,  es la oportunidad que nos brinda para contar historias, uno de los últimos bastiones de la imaginación.  

“Llevar la música en el corazón es la mejor manera de preservarla, y  si desde ese lugar no hay una conexión con una historia, las canciones van a ir desapareciendo”

- Álvaro Gonzáles -

CreativeMornings/Bogotá le quiere dar las gracias a todas las personas y e instituciones que hicieron posible este evento:  Al BAM (Bogotá Audiovisual Market) por apostarle a las mañanas creativas y patrocinar el evento; a Boho Food Market por permitirnos hacer uso de sus instalaciones y brindarnos un delicioso desayuno; A Paleta Digital y Time Machine Pictures, por todo el material impreso, y la producción audiovisual del evento; a María Delgado por el registro fotográfico, y como siempre a toda nuestra comunidad creativa, una pieza fundamental para la realización de cada charla.

Los esperamos a finales de este mes para hablar sobre Wonder, tema escogido por el capitulo de Copenhagen