#arttransfer

Soo um....with recent news i've remember about Deviantart specifically the company that owns it Wix

I might slowly stop using it all together and transfer most of my projects from there here to Tumblr or my Twitter or instagram or Discord

I'm not feeling to sure continuing my art career on that site being managed by a company that is supportive of AI Art and funding genocide from isnotreal :/

Szakmai gyakorlatomat töltöm a Ludwig Múzeumban, ahol lehetőségem adódott két nagyon érdekes és értékes program munkálataiba bekapcsolódni, ebből az egyikről szeretnék most írni.

Ezt az összefoglalót a Ludwig Múzeum a weboldalán is megjelenteti hamarosan, kiegészítve a pályázati anyagokkal, így teljes képet kaphat a projektekről az érdeklődő.

Idén második alkalommal írta ki a Ludwig Múzeum az ARTtransfer-díj pályázatot, ahol olyan, a vizuális művészetek területén tevékenykedő szervezetek vagy magánszemélyek pályázatát várta, akik a járványhelyzet következtében előtérbe kerülő online eszközök használatával vagy bármilyen más kreatív módon hatékonyan tudták folytatni a munkát a közösségekkel és ezáltal megőrizték tevékenységük lényegét. A díjjal a múzeum olyan szervezetek, egyének (kurátorok, muzeológusok, múzeumpedagógusok, pedagógusok, művészek, művészettörténészek) tevékenységét ismeri el, akik a saját területükön az elmúlt időszakban sokat tettek a kortárs művészet közvetítéséért és népszerűsítéséért. (http://arttransfer.ludwigmuseum.hu/)

Az idei esemény (döntő) a koronavírus miatt az online térbe kényszerült, ami egyrészt hűen tükrözte, mennyire nehéz ezt a témát nem élőben, hanem virtuálisan bemutatni, másrészt pont azt tudta megmutatni, hogy így is lehet és érdemes művészeti foglalkozásokat tartani a közösségek számára.

A november 17-iki minikonferencián 10 projekt mutatkozott be a zsűrinek egyenként 8-10 percben, melyek után a zsűri visszavonult és meghozta döntését.

A zsűri tagjai voltak:

Fabényi Julia, a Ludwig Múzeum igazgatója

Kassai Hajnal, az Emberi Erőforrások Minisztériuma múzeumi főosztályának vezetője

German Kinga, művészettörténész, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem docense

Sepsey Zsófia, művészettörténész, a Magyar Nemzeti Galéria Oktatási Osztályának vezetője

Hemrik László, a Ludwig Múzeum Múzeumpedagógiai Osztályának vezetője

Szabics Ágnes, képzőművész, művészetpedagógus

Simon Andrea, a Ludwig Múzeum Nemzetközi Osztályának osztályvezetője, a Moholy-Nagy Művészeti Egyetem tanársegéde

A 10 bemutatkozott projekt:

AZVLM (azvalami) – Digitális Művészetek az Oktatásban

Az AZVLM Digitális Művészetek az Oktatásban projektje két szálon fut: A Bagázs Közhasznú Egyesülettel együttműködve digitális zenekészítő workshopokat tartanak rászoruló gyermekeknek. A végeredményből egy album is születik, amin több híres zenész is közreműködik. A XORXOR kreatív kódolással foglalkozó csapattal egy tánc- és mozgásedukációs szoftvert fejlesztenek. A technológiai hátteret egy szenzor biztosítja, amely rögzíti a táncolók mozgását. A résztvevők kivetített digitális avatarjai együtt táncolnak egy virtuális tánccsarnokban. Mindehhez egy támogatói kampányt hoztak létre a FundRazr-en, a projekt megvalósítását az itt felajánlott adományokból finanszírozzák.

https://www.facebook.com/azvlm

Garten

#művészettel védekezünk

Bánki Ákos festő és Schneller János művészettörténész a Balaton északi partján, Lovason hozta létre a Garten Kortárs Képzőművészeti Fesztivált 2018-ban. A fesztivál gerincét a közel 300 kortárs képző-művészeti műalkotást bemutató központi kiállítás és vásár adja. Céljuk, hogy közelebb hozzák az embereket a kortárs képzőművészetet, bevonják a környező települések intézményeit, és évről évre emelje a térség turisztikai vonzerejét a hozzáadott kulturális érték által.

www.garten2020.com

Trafó – Gondolat Generátor

A Gondolat Generátor színházpedagógiai műhely –minden, ami segít a Trafó programjait tovább gondolni, értelmezni, megvitatni, hozzájuk kapcsolódva újat alkotni, különböző művészeti formanyelveken. Alapja a részvételiség, hiszen a Trafó fogalmától ugyanúgy elválaszthatatlan közönsége, mint a benne megmutatkozó alkotók, így a különböző szociális helyzetű középiskolás osztályoknak, művészet iránt érdeklődő fiatal felnőtteknek, illetve a Házba járó közönségnek egyaránt kínál programot.

A Gondolat Generátor az elmúlt négy év során a következő programkínálatot alakította ki:

BEKAPCS: Az előadások témáihoz kapcsolódó, legkülönbözőbb műfajokat érintő alkotópályázat. A beérkező műveket zsűri értékeli, a pályázatot pedig egy nyilvános eredményhirdetéssel egybekötött díjátadó zárja, ahol a nyertes pályaművek bemutatásra kerülnek. Az alkotások a továbbiakban is megjelennek a Házban, a Trafó webes felületein, esetlegesen külső helyszínen.

CSATLAKOZÓ: A műhely alkotócsoportja, akik heti rendszerességgel találkoznak drámajátékos foglalkozásokon, hogy színházi, táncos, képzőművészeti és zenei oldalról vizsgáljanak meg egy adott témát. Az évad végén összművészeti performansz keretében mutatják be munkájuk eredményét az érdeklődőknek.

MESÉLŐ: Közösségi esemény, ahol a résztvevők egy előadás témájából inspirálódva oszthatnak meg egymással történeteket. A foglalkozás vezetői színházi játékokkal segítenek beindítani a fantáziát, történetek felidézését és kifejezését.

NÉZŐPONT: Bizonyos előadásokat követő kötetlen beszélgetés, amelyen a résztvevők a felmerülő kérdéseket egymásnak tehetik fel, közösen gondolhatják végig és értékelhetik újra a különböző véleményeket!

KÉPZETKÉPZŐ: A Trafó Galériával közös foglalkozás, ahol a résztvevők a kiállítás cselekvő részeseivé válnak: bepillantást nyernek egy-egy alkotás mögött létező jelenségbe, történetet építhetnek és annak szereplőivé válhatnak.

TÁNCRAHANGOLÓ: A Táncrahangoló szabadon választott kortárs táncelőadásahoz kapcsolódó saját élményű beavató-bemozgató foglalkozás, ahol a résztvevők friss szemmel nézhetnek saját testükre, és mozdulatokon keresztül, fokozatosan tapasztalhatják meg, hogy az, amit táncnak nevezünk, senkitől nem áll távol.

https://trafo.hu/gondolatgenerator

PAD: Hétköznapi hiánycikkek

A PAD Alapítvány a környezeti igazságosság szemléletével kutatásokat, szakpolitikai elemzéseket és koncepciókat készít, valamint érdekképviseleti, oktatási és társadalmi érzékenyítést célzó művészeti tevékenységeket végez. A közép-kelet-európai térség környezeti és társadalmi problémáinak feltárása során alapvetően a társadalmi egyenlőtlenségek interszekcionális megközelítésére helyezik a hangsúlyt. A szervezet 2016-ban Budapesten alakult meg.

A művészeti projekt egyrészt a többségi társadalom érzékenyítését és a probléma láthatóvá tételét célozva interaktív installációk és egy alternatív lakberendezési katalógus keretében mutatja meg a strukturális hiányosságokkal való hétköznapi együttélés gyakorlatát, az ott élők leleményességét, és a helyzetből való kitörés akadályait, anélkül, hogy az egyének történetét és arcát használnák fel ehhez. Ezzel céljuk a szegénység fennálló vizuális reprezentációját újra értelmezni, ahol jelenleg a kiszolgáltatottságban megjelenő függőségi viszonyok, erőtlenség és apátia jellemző, sokszor figyelmen kívül hagyva az egyéni, de akár közösségi, az adott körülményekhez szükségszerűen, de egyben leleményesen alkalmazkodó mindennapi megoldásokat, ezzel kizárva a szegregátumban élők tapasztalatait és nézőpontját. A művészeti projekt másrészt a helyi közösség bevonásán alapuló, lokális intervenciókat foglal magába, mint például gyerekeknek szóló környezeti-művészeti workshopok, valamint egy közösségi szobor közös felépítése, ami a közösség együtt cselekvését és összefogását hivatott erősíteni.

http://pad.network/hetkoznapi-hianycikkek/

30 – kísérleti művészetpedagógiai programhoz kapcsolódó online foglalkozások

2019-ben, a rendszerváltás harmincadik évfordulóján a MODEM hároméves oktatási projektet indított, elsősorban középiskolások számára. A program keretében az intézmény munkatársai további szakemberek bevonásával az 1989 –2019 közti időszak minden évéből kiválasztanak egy-egy, magyar képzőművész által létrehozott alkotást, amelyekről a korszakkal foglalkozó művészettörténészek, elméleti szakemberek – egy múzeumpedagógusokkal és középiskolai tanárokkal közösen kialakított szempontrendszer figyelembevételével – átfogó elemzéseket írnak. A műveket a MODEM-ben tekinthetik meg az érdeklődő iskolák, akik a szövegekre épülő múzeumpedagógiai foglalkozásokon vehetnek részt. A foglalkozásokon a diákok nemcsak megismerkednek a kortárs képzőművészet kiemelkedő alkotásaival, hanem saját látásmódjuk szerint aktualizálják, tovább is gondolják a műveket. A projekt különböző megközelítési módok megjelenítésével azt is felvillantja, hogy hányféle út vezethet a műalkotásokhoz, vagyis a művészetről folytatott elmélyült gondolkodáshoz. Rövidebb távú célja, hogy a középiskolások számára ezt a típusú művészetről való gondolkodásmódot közelebb hozza. A harminc részes sorozat, amelynek középpontjában nem áramlatok, iskolák vagy életművek, hanem kifejezetten az egyes művek állnak, három év múltán a tervek szerint az egyes kiadványokból összefűzött kötettel zárul. Ez a kötet és a 2021-es kiállítás lesz a projekt végső produktuma.

A Don Tamás, a MODEM kurátora által kezdeményezett online foglalkozások a 30 – kísérleti művészetpedagógiai programhoz kapcsolódnak. A művekből rendezett kiállítás a koronavírusjárvány első hulláma miatt csupán egy hétig volt látható, az oktatási program pedig az online térbe kényszerült, ahol a résztvevők közösen értelmezték az adott művet, illetve reagáltak egymás gondolataira.

http://www.modemart.hu/30-online-muveszetpedagogiai-foglalkozasok/

Csoda Csaj Csoport Csobánkán

A 2015-ben megalakult Csodaműhely Egyesület a csobánkai roma és/vagy hátrányos helyzetű közösséggel dolgozik. Az ennek részeként megvalósult projekt egy olyan, rendszeresen látogatható – eleinte online, majd fizikai – tér, ahol a helyi közösség lány tagjai biztonságos közegben oszthatják meg gondolataikat és kérdéseiket, és erősíthetik női közösségüket.

A csobánkai női csoport koncepciója a Közélet Iskolája által szervezett kritikai pedagógia-képzésen konkretizálódott. Az itt megismert szemléletet alkalmazzák foglalkozásainkon: a fókuszt a hagyományos tanár-diák szerep helyett a partneri viszonyra, a tagok saját helyzetére való rálátásának segítésére helyezik, és cselekvésre ösztönzik őket. Minden alkalommal a közös alkotást, a művészet különböző eszközeit használják, így a lányok kipróbálhatják, fejleszthetik kreativitásukat és különböző készségeiket (pl. vizuális művészetek, szövegalkotás, történetmesélés).

https://www.facebook.com/CsobankaiTanoda/

Kuns_t online művészetpedagógiai kiadvány

Éliás István két évtizede dolgozik a művészetpedagógia területén. Pályázatának témája egy online művészetpedagógiai kiadvány, amely 2020. március végétől folyamatosan kerül publikálásra. Megjelenésének aktualitását a pandémia hatására nem látogatható kiállítások ténye és a távoktatás bevezetése, valamint az otthonmaradás kényszerűsége jelentette.

Tartalmi kialakításánál szerepet játszott, hogy a digitális oktatásra való átállásban segítse a pedagógusok munkáját kidolgozott és kipróbált művészetpedagógiai anyagokkal; és hogy a diákok találjanak maguknak olyan otthoni, a bezártságot oldó tevékenységet, amely kreatív vizuális játékok kitalálására és kivitelezésére motiválja őket. A Kuns_t online kiadvány szakmai tartalmai több múzeumhoz kötődnek (Miskolci Galéria, Herman Ottó Múzeum, Új Magyar Képtár, MODEM, Műcsarnok), és több esetben interdiszciplináris módon szólnak múzeumi szakemberekhez (kurátorokhoz, múzeumpedagógusokhoz, programszervezőkhöz), egyetemi hallgatókhoz, képzőművészekhez és művészetkedvelőkhöz egyaránt. Komplex módon mutatnak példákat, feldolgozási ötleteket a közelmúlt és napjaink képzőművészeti jelenségeinek megismerésére, befogadására.

https://muveszetpedagogia.hu/

Fókusz Alapítvány

A Fókusz Alapítvány és a Tanoda Fotóiskola (www.tanodafotoiskola.hu/rolunk) több, mint 10 éve segítik egymás munkáját. Az Alapítvány felel a hátrányos helyzetű csoportok oktatásáért, az innovációért, az oktatásmódszertan folyamatos fejlesztésért; az Iskola megosztja eszközeit, segíti a fotózni vágyó tehetséges hátrányos helyzetű diákok utógondozását a projektek lejártát követően is. Mindkét szervezet kiemelten fontosnak tartja a vizuális kultúra minőségi terjesztését, oktatását, a művészettel való segítést. Bár a két szervezet célközönsége eltér (az Alapítvány közösségei projektenként változnak), közös találkozási felület egy mindenki számára elérhető, nyitott, ingyenes online Facebook csoport: www.facebook.com/tanodafoto, melyben az oktatók a bárki által szabadon feltöltött képeket véleményezik. Az oktatói kommentek, „feedback”-ek célja a fotósok fejlődésének segítése az online térben. Az online felületet (amikor erre lehetőség van) rendszeres személyes találkozások, közös kiállítások, fényképezések egészítik ki, mert egyértelmű tapasztalatuk, hogy csak az online formában való találkozás nem hoz létre tartós és összetartó közösséget. Az alkotói közösségük tehát egy évek óta létező csoportosulás, mely igazi lendületet a járványügyi helyzetben alkalmazott 30 napos fotókihívással kapott.

www.fokuszalapitvany.hu

A művészet mindenkié! Sétáló, beszélő vagy elektromos kortársaink?

Joó Julianna az Iparművészeti Múzeum munkatársaként 2020-ban, a koronavírus idején indította útjára az elektromos rolleres művészeti és kultúrtörténeti túrát, amely egyrészt koronavírus-kompatibilis, másrészt környezetbarát és a magyar kultúrát, művészetet népszerűsíti. A Hírességek Budapestje című program híres 19–20. századi és kortárs magyar művészek otthonait, lakásait mutatja be egy kicsit máshogy, mint az iskolában szokás, itt a szerelmi kalandok, a művészbulik, és a pikáns epizódok kerülnek előtérbe.

A projekt elsődleges célja az volt, hogy a művészetet élményszerűen vigye közelebb a fiatalokhoz, és a digitális eszközök helyett a személyes kapcsolatra, a személyes megjelenésre helyezze a hangsúlyt, hiszen ez nagyon hiányzik a mai fiatalok életéből. A projekt során egy újszerű, művészeti befogadást elősegítő eszköz kerül bemutatásra, az elektromos roller. A projekt biztosítja különféle kulcskompetenciák hatékony fejlesztését, valamint az esztétikai-művészeti tudatosságot és kifejezőképességet.

http://www.imm.hu/hu/programs/view/546,Rolleres+v%C3%A1rosi+s%C3%A9t%C3%A1k

Bábel Tábor és Közösség – Virtuális szabadegyetem

A Bábel arra tett kísérlet, hogy képes-e egy kis létszámú felnőtt közösség együttműködve és együtt gondolkodva egy olyan közeget létrehozni, aminek alapja a feltétel nélküli tudáscsere, a munkamegosztás és a közösségért való felelősségvállalás. Az első tábort a szervezők által közösen tapasztalt tudásmegosztás hiánya hívta életre 2018 nyarán. A mai globalizált és végletesen mediatizált világban sürgetően fontosnak tartják ennek a szolidáris attitűdnek az újrafelfedezését, gyakorlását. A tudás intézményének újradefiniálása és a közösségi létforma alapköveinek keresése komoly feladat. A Bábel táborokban különböző tematikák mentén sikerült létrehozniuk egy egyéni önös érdekektől és hierarchiától mentes közösséget, amelynek elsődleges céljaiként az alulról szerveződést, a közösségiséget és a tudásközvetítés alternatív formáinak keresését fogalmazták meg. A Bábel tagjai jelentős részben a vizuális művészetek, színház vagy a kulturális szféra egyéb területein tevékenykedő 20-35 éves fiatalok, akik közül többen is aktív szerepet vállalnak más civil kezdeményezésekben, -szervezetek munkájában. A táborok során a résztvevők maguk szerveznek tartalmas, az aktuális tematikába illeszkedő programokat (workshopok, előadások, beszélgetések stb.), illetve egy-egy adott témában releváns tudással rendelkező előadókat, workshop-vezetőket hívnak meg. A programok szervezésénél minden esetben meghatározó a kollaboráció, az együttműködésen, megosztáson alapuló működési forma.

https://444.hu/2020/09/06/hogyan-lehet-nyalcsorgatassal-es-viragkoszoru-fonassal-egeszsegesebb-tarsadalmat-epiteni

A 2020 évi ARTtransfer díjat, tekintettel a magas színvonalra, a zsűri megosztotta.

1. helyezett Don Tamás 30 – kísérleti művészetpedagógiai programja,

2. helyezett Éliás István Kuns_t című online művészetpedagógiai kiadványa

A díj összege (bruttó) 300.000 Ft, amely 200.000 - 100.000 Ft arányban osztott meg az elismertek között.

A díj összegét az EMMI Kultúráért Felelős Államtitkársága támogatása biztosította.

A Ludwig Múzeum 100.000 forintos különdíjában részesült:

A Csoda Csaj Csoport Csobánkán