Сегодня я продолжу говорить про Алвара Аалто. И в этот раз коснемся темы материалов, которые Аалто использовал в своих проектах. Стоит отметить, что финский архитектор придает огромное значение материалу не только, как эстетической составляющей, но и формообразующему элементу. Работы Алвара демонстрируют тонкое владение отделочными и конструктивными материалами. В его проектах сложно найти холодный алюминий, он больше отдавал предпочтение «теплой» меди, что можно увидеть на примере Дома культуры в Хельсинки. Почти не использовал открытого бетона и сплошного остекления. Аалто стремился максимально использовать натуральные материалы (камень или дерево) или близкие к ним кирпич, штукатурку, керамику, считая их проверенными временем. Отдельного разговора требует то, как он использовал дерево. Аалто говорил: «Для меня дерево не нейтральная субстанция, для меня это живой материал, по своему строению похожий на человеческие мышцы» Одним из таких ярких примеров является его проект Выставочного павильона лесного и сельского хозяйства, который также примечателен своей криволинейной конфигурацией, в последствие, ставшей прообразом многих его проектов. Кирпич - еще один традиционный материал, нашедший использование в постройках Аалто. Красный кирпич с деревом или медью, как это было в проекте Дома культуры. У Аалто был так называемый «красный»период, когда он широко использовал красный кирпич, классическими примерами сооружений этого периода являются общественный центр в Сяюнатсало или главное здание Политехнического института в Отаниеми. Используя эти материалы, я бы даже сказал свои любимые материалы, Аалто не стремился устранить впечатление тяжести. Наоборот, этим он добивается ощущения, что здания крепко стоят на земле, он не отрывает их от ее поверхности, соединяя здание с естественным основанием. Конечно, Аалто не ограничивался использованием только вышеупомянутых материалов. Он широко применяет в конструкциях металл и железобетон, а в отделке разные породы естественного камня, штукатурку или керамику. Хочется сказать и о цвете в его работах. Цвет как средство архитектурной композиции выступает как вспомогательное средство в поддержку определенных задач, находясь в гармонии с особенностями общего пространственного решения. Колористическое решение лишь дополняет основную идею или заостряет внимание на какой-то теме. Оно входит в общую, единую систему средств выразительности. В большинстве своем, в работах Аалто доминирует белый цвет, замечательные качества которого, Он широко использовал при создании экспозиционных или отражающих свет поверхностей(в музеях и библиотеках). Было бы очень странно говорить об Аалто, но не сказать о том, как он использует свет. Алвар виртуозно «играет» со светом в своих работах. Широкое применение естественного света, как средства обогащения архитектуры, и особенно верхнего света, как своеобразного аналога небосвода, отличает лучшие работы финского мастера. «Аалтовское» отношение к свету, как "великому дару природы" и важному средству архитектурной композиции, достаточно определенно и последовательно. Оно соединяет использование достижений современной науки и техники с твердой верой в непреходящую ценность естественного освещения. Он не просто стремится к оптимальным решениям. Свет в его работах выступает как необходимое и очень важное художественное средство, формирующее пространство и создающее "настроение" интерьеров. Поэтому параллельно с техническим совершенствованием происходит и пластическое развитие принципов освещения. К этой статье я сделаю подборку из работ Аалто, где можно увидеть как тонко он умел обращаться с материалами.

Продолжаем серию статей об архитекторах, и в этот раз я буду рассказывать о замечательном финском архитекторе Алваре Аалто. Небольшой анализ, проведенный мной, касательно работ Аалто дал понять, что его настойчивые усилия поиски были направлены к более свободным по формам архитектурным решениям, соответствующим, полагаю, меняющемуся характеру человеческой деятельности. Это могло быть обусловлено и временным фактором, ну и некоторыми потрясениями, как Мировая война. p.s. сугубо мое субъективное мнение Анализ работ финского мастера позволяет рассматривать его творчество как искусство создания гибких организмов. Эта гибкость проявляется у Аалто в наличии единых принципов и внутренней профессиональной логики. Она выражается и в том, что уже созданное служит началом для воплощения новых и более обширных архитектурных замыслов, ведущих к образованию градостроительных ансамблей. Длительное проектирование и строительство таких крупных комплексов, как центр Сейняйоки или студенческий городок в Отаниеми, может быть, убедительнее всего свидетельствуют о наличии внутреннего единства во всем его творчестве. И тут, следует отметить, Алвар, как раз сумел обыгрывать пространство не в масштабе одного здания, а на уровне городского центра(гибкого городского пространства). Стремление к гибкости проявляется у Аалто в поисках свободных контуров архитектурных сооружений. Это качество находит свое отражение также в активно развитых пространствах, взаимопроникающих и чередующихся, в тесной связи внутренних и внешних пространств. Внутреннее пространство у Аалто является определяющим. Здание раскрывается изнутри — его части соединяются, превращаясь постепенно в органичное целое. Такой прием создания архитектурного порядка способствует приспособлению сооружения к естественному росту, расширению, создавая функциональную эластичность всей структуры. Этим же объясняется слитность многих построек Аалто с окружающей средой. Неоспоримая особенность Аалто в том, что он не абсолютизирует какой-то один тип пространства, а стремится к гибкости — соответствию сложности и многозначности жизненных функций. Так, например, в музеях или залах универсального назначения он широко использует трансформацию внутренних пространств; противопоставляет изолированные и интимные помещения общественным и открытым, геометрически четкие — свободным, простые — более сложным. Он добивается высоких эстетических качеств построения пространств их сопоставлением, чередованием, контрастом, динамикой, освещением, используя широкий арсенал средств композиционной выразительности. Необходимо также заметить, что «аалтовские» принципы построения пространства возникли и развивались не изолированно, а во взаимосвязи с другими, также очень важными средствами архитектурной выразительности — формой, материалом, цветом и светом. Его концепция формы вытекает из его мировоззрения, фокальной точкой которого является человек с его разнообразными потребностями. Аалто глубоко убежден, что: «среди огромного количества проблем, стоящих перед архитектурой, проблема формы является актуальнейшей». Любая форма в архитектуре, по мнению Аалто, должна иметь глубокие органические истоки, только тогда она сохраняет свои индивидуальные черты — основу жизнеспособности и выразительности. Поэтому убеждения людей интересуют его в значительно меньшей степени, чем сами люди. В следующий раз я расскажу о том, какое Аалто придает значение материалам (отделочным и конструктивным)

Городская библиотека в Выборге Как и обещал, в этот раз я расскажу о библиотеке в Выборге. 

Аалто участвовал в конкурсе, и первый вариант библиотеки был немного другой. Алвар писал о том проекте так: «На основе конкурсного проекта я выполнил все основные чертежи, привязав здание к местности, согласно отведенному для него участку». Однако, когда длительные переговоры наконец закончились и выбор пал на другой участок, обнаружилось, что новое место предоставляет гораздо больше возможностей для реализации замысла и был более перспективным. К этому времени у Аалто сложился свой метод проектирования, он умел хорошо работать с двухчастной формой. И на этом проекте «аалтовский» метод нашел свое применение. 

Задача состояла в проектировании двух основных частей: собственно, библиотеки с ее различными отделами и группы помещений широкого общественного назначения – для лекций и работы различных кружков. Архитектор решил задачу на высоком уровне. Все библиотечные отделы, связанные вместе, заключены в центральный объем здания. Здесь книгохранилище и читальные залы. Думаю, поэтому он решил центральную часть здания в виде замкнутого объема, изолированного от каких либо внешних воздействий, что необходимо для библиотеки, в частности для читального зала. Важно было разработать пространство непосредственного контакта читателя с книгой и создание оптимальных условий освещения, отвечающих гигиене зрения. И с этой задачей архитектор справился на «отлично». 

Для того, чтобы понять насколько этот объект уникален, стоит внимательно изучить чертежи или побывать там. По моему мнению, все начинается с удачно расположенного пятна здания, что позволило библиотеке быть в диалоге с людьми, которые проходят или проезжают по центральной улице и с теми, кто гуляет в парке. Развитие пространства происходит как будто по сценарию. Все начинается с парка, в черте которого находится библиотека. Она словно выросла на этом участке. Затем вас встречает входная группа, подходя к которой, вы непременно захотите зайти в здание.

Одним из главных приемов, которые Аалто использовал в этом проекте, было горизонтальное членение пространства, что повлияло на функциональную схему и обусловило его сценарное развитие. Это позволило комфортно чувствовать себя сотрудникам и посетителям. Как я говорил ранее, Аалто разрабатывал проекты до мельчайших деталей, начиная от функциональной составляющей до дверных ручек. Этот проект не стал исключением - вся фурнитура и вещи повседневного использования были разработаны автором. Одним из важных решений еще был волнообразный акустический потолок лекционного зала. Его главной особенностью является детально продуманная конфигурация, позволяющая слышать лектора одинаково отчетливо в самом начале зала и в конце. 

Библиотека В Выборге, пожалуй, может послужить пособием для развития грамотной функциональной схемы, вобрав в себя огромное количество приемов, оно не исчерпало себя даже в наши дни. В 2013 году библиотека открылась после реставрации, все работы проводились по оставшимся оригинальным чертежам. Реставраторы вложили много сил на то чтобы воссоздать и попытались восстановить первоначальный облик, технические и интерьерные решения.

В этой статье я расскажу про одного из наиболее выдающихся архитекторов 20 века - Алвара Аалто. Родился Алвар в 1898 году в городе Куортане в семье инженера-геодезиста. Окончив лицей, Аалто поступил на архитектурный факультет Института технологий в Хельсинки. Прежде чем писать о творчестве Аалто, я бы хотел процитировать его – «Настоящая архитектура только там, где в центре – человек со всеми его трагедиями и комедиями». По моему мнению, эти слова стали девизом творчества Аалто. Он обладал редкой способностью понимания функциональных задач архитектуры и умением мастерски решать эти задачи.

Секрет силы Аалто заключался в том, что его интересовала архитектура в целом – от городской планировки до конструкции дверных ручек. Если провести тонкую нить , связывающую все проекты Аалто воедино, то можно выявить одну общую черту, характеризующую творчество великого архитектора - это тщательный учет социальных условий проектирования. Он рассматривал архитектуру , как сферу деятельности, охватывающую совокупность многих стоящих перед человечеством проблем. Всматриваясь в архитектуру сквозь философскую призму, Аалто пытался объединить научные и художественные начала, достичь единства бытия и творчества. Алвар был близок Райту, осознанием органической цельности архитектуры. Бережное отношение ко всему многообразию мира природы проявилось у него в разных формах. Большое внимание Алвар уделял поверхности земли, решая ее как самостоятельную архитектурную тему, но в то же время, вписывая проект так, что казалось будто сооружение «выросло» на этом участке. Одним из отличительных черт Аалто было его стремление обеспечить здание естественным светом , придавая огромное значение не только психофизическим качествам света, но и отлично используя его как активное средство эстетической выразительности. 

Как было сказано выше, большое внимание Аалто уделял функции. Уже в первых своих значительных работах он смог продемонстрировать свое понимание функции. В его работах прослеживается функцинализм, как оправданное явление- создание архитектуры, в первую очередь, ради человеческих потребностей. Характерной чертой Аалто было стремление к интеграции искусства. Конечной целью для него было создание целостной среды. Еще одной его отличительной чертой было его мастерское умение прорабатывать все детали в своих проектах. Проектирование различных деталей, будь то светильник или дверная ручка, велось им по тем же принципам, которыми он руководствовался в архитектуре, в основе которых лежало глубокое знание функциональных особенностей предмета и специфики материала. Он был всецело архитектором-практиком, стремившимся создать произведения, которые говорили бы сами за себя. Одним из прекрасных примеров философии творчества Аалто является Библиотека в Выборге (1935) . В следующей статье я постараюсь раскрыть пространственные, функциональные и планировочные особенности этого замечательного объекта.