¿Quién o qué es un artista?
Un artista es quien hace lo que hoy en día llamamos arte.
Arte: El arte es una forma de estar en el mundo, de pensar. El arte es una forma de creación necesaria y única del ser humano que se utiliza para expresar inquietudes positivas o negativas como una especie de bienestar propio e incluso de desarrollo meritorio. O bien aquello que las grandes autoridades artísticas declaran como artístico (mercado, esferas museísticas, críticos, coleccionistas). El arte debe tener la intención de problematizar las diferentes cuestiones que nos afectan en el mundo y señalarlas creando espacios donde observarlos y/o hablar de ellos. El artista tiene como labor la construcción y experimentación estética en base a su momento contemporáneo.
¿Quién o qué es un educador?
Un educador es quien educa.
Educación: Educar es enseñar. Es la cualidad en el ser humano que se desarrolla gracias a causas externas como referencias en otras personas y se puede informar directamente a través de la palabra o de forma indirecta a partir de la práctica. Nos ayuda a desarrollar nuestras capacidades.
La educación es una acción y un proceso intencional, continuo y sistemático de perfeccionamiento de la persona en cualquiera de sus dimensiones (intelectual, física, estética, social, profesional, ética...).
Educare: criar, nutrir, alimentar.
Ex-ducare: extraer, sacar, hacer salir.
Educación directa: Modelos de copia de otras imágenes.
Educación no directa: Estimular, vivir el proceso de creación y/o aprendizaje.
Dirigir, encaminar, doctrinar.
Desarrollar o perfeccionar las facultades intelectuales y morales del niño o del joven por medio de preceptos, ejercicios, etc.
Instruir, doctrinar, amaestrar con reglas o preceptos.
Dar advertencia, ejemplo o escarmiento que sirva de experiencia y guía para obrar en lo sucesivo.
Ciencia que se ocupa de la educación y la enseñanza.
Perteneciente o relativo a la enseñanza.
Propio, adecuado para enseñar o instruir.
¿Quién educa y hace arte?
¿Qué es la educación artística?
Grandes clásicos de la educación artística:
Friedrich Schiller (1759-1805).
¿Cómo hacemos que el ser humano sea noble y racional?
La belleza surge del juego, lo único en lo que el ser humano es libre.
Hombre moral: equilibrio entre lo moral y lo sensible.
El conocimiento viene de la experiencia.
Educación progresista vs. educación como preparación, adiestramiento o formación. Escuela como medio para reconstruir el orden social.
Educador/a como guía, orientador de las/os alumnos.
No hay un único método posible, si lo hubiese no valoraríamos las diferencias en el proceso y, por lo tanto, no actuaríamos de forma inteligente.
Necesidad de partir de intereses y experiencias del estudiante.
Herbert Read (1893-1968).
El arte como base de la educación porque es integral, fomenta el crecimiento personal y la integración en la sociedad.
El arte potencia las cuatro funciones principales de los procesos mentales: pensamiento, sentimiento, sensación e intuición.
Lev Vigotski (1896-1934).
Se aprende por la interacción social, interiorizando la cultura ajena al sujeto pero propia de la sociedad a la que pertenece.
Actividad creadora como proyección hacia el futuro.
Arte como vehículo para adquirir un nuevo lenguaje y poder expresar más cosas.
Carl R. Rogers (1902-1987).
La libertad favorece el desarrollo.
Importancia de la empatía, la autenticidad y la confianza.
El niño/a como protagonista de la enseñanza.
Viktor Lowenfeld (1903-1960).
Importancia del área artística desde infantil a secundaria.
El arte como actividad dinámica y unificadora, hace que el niño reúna elementos para crear un conjunto con un nuevo significado.
Lo importante es que el niño dibuje, no el qué.
Bodgan Suchodolsi (1903-1992).
Preocupación por la educación que necesitamos para el futuro que queremos.
El arte aporta imaginación, expresión, comunicación y creatividad para que haya educación y no instrucción.
La imaginación como algo necesario para la vida mental.
La creatividad y el acto de creación como algo cotidiano, no inusual y de genios.
Rudolf Arnheim (1904-2007).
El arte como medio de realización personal, para el desarrollo del amor, el interés, la comprensión, la creación, el anhelo, la espera...
La necesidad de producir y percibir del ser humano.
Estudia la expresión infantil.
Educar para consumir vs. educar para crear.
Expresión como medio para crear mundos mejores y personales.
No hay expresión sin libertad.
Jacques Rancière (1940-).
La emancipación intelectual como objeto de la educación vs. docentes que viven de la diferencia de conocimiento entre ellas/os y los/as discentes.
Afinidad entre el niño pequeño y el artista adulto.
La creatividad como recurso necesario para que las sociedades avancen.
G. James Daichendt (1975-).
Los profesores de arte deberían ser productores de arte.
Revisa la historia de la enseñanza del arte.
Autoras en arte y educación:
Primera doctora en Educación artística en Brasil.
Investigación sobre la educación en los museos.
Basa su metodología en tres ideas: contextualización histórica, quehacer artístico y apreciación artística.
El arte tiene un potencial sanador para quienes han vivido y tienen situaciones de trauma.
Revisión de los museos desde el feminismo.
El sistema educativo está obsoleto y transmite ideología machista, racista, heteronormativa...
El arte debe usarse como herramienta educativa porque fomenta el pensamiento divergente, el placer en el proceso y el trabajo colaborativo.
La educación es un acto creativo y cultural.
Efland, Freeman y Sturk: Educación artística posmoderna.
Eisner: Educación artística como disciplina.
Roser Calaf y Olaia Fontal: Educación patrimonial.
Ricardo Martín, Carlos Escaño y Joaquín Roldán: arteinvestigación.
Manuel H. Belver y Ana Ullán: Arte en contextos de salud.
Uso esencialista del arte: Usar el arte para enseñar sobre arte. Uso instrumentalista del arte: Usar el arte para transmitir otros valores y conocimientos.
Proyectos en arte y educación: El arte como educación - La educación como arte.
Durante la clase hemos hecho una actividad en grupos, en la que teníamos que intentar definir los conceptos de educar, enseñar, pedagogía y didáctica. Esta es la conclusión a la que llegamos en mi grupo:
Educar/enseñar: Lo puede realizar cualquier persona, consiste en aportar una serie de conocimientos y habilidades. Se puede hacer en cualquier ámbito. Se puede usar como término paraguas que engloba otras formas de enseñar.
Pedagogía/didáctica: Se siguen unas normas, se relaciona con instituciones, colegios, etc., donde se tienen que seguir unas pautas para aportar conocimientos.
Escribimos las definiciones en dos bloques, aunque en el momento de poner las respuestas en común nos dimos cuenta de que lo que se pedía era definir cada palabra por separado.
