Le tableau le plus connu de la série de peintures noires de Goya est probablement Saturne dévorant son fils
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ASSOCIAZIONE CULTURALE "FERDINANDO BORBONE" E ASOCIACIÓN CULTURAL "ESPAÑA VIVA" Dirección General de Bibliotecas, Archivos y Museos Subdirección General de Museos y Exposiciones Servicio de Museos y Exposiciones Museo de Arte Contemporáneo JULIO ZACHRISSON, UN ARTISTA ENTRE DOS ORILLAS JULIO ZACHRISSON, UN ARTISTA TRA DUE RIVE
Julio Zachrisson (Panamá, 1927), se formó durante la década de los 50 en México, donde estudió muralismo y grabado en La Esmeralda, la escuela de arte fundada por Diego Rivera en Ciudad de México. Tras viajar a Italia para ampliar estudios de gráfica en la Academia Pietro Vanucci de Perugia, se asentó en Madrid en 1961. Su influencia, que ejerció desde muy pronto aglutinando a un grupo de jóvenes artistas en los talleres de la Calcografía Nacional, fue fundamental para el renacimiento del arte gráfico en España. Aquí ha desarrollado desde entonces la mayor parte de su obra. Si bien se considera a Julio Zachrisson un maestro de grabadores y cuenta en ese campo con importantes reconocimientos como el Premio Goya, suquehacer artístico abarca además la pintura, el dibujo, el collage y la escultura, al punto de que hoy resultaría sumamente empobrecedor desligar sus diferentes facetas, pues todas ellas están interconectadas, nacen del mismo lugar y se miran en un juego constante de espejos. A menudo sus motivos pasan de un grabado o un dibujo a un cuadro y viceversa.La obra de Julio Zachrisson concilia la tradición de los grandes maestros europeos de todos los tiempos con la herencia de las vanguardias históricas latinoamericanas, en las que los diferentes ismos incorporan su propio arte vernáculo, ya sea indígena o popular. Como se dice en uno de los textos del catálogo de esta exposición: “lo que trajo consigo de las Américas es enorme y loque ganó aquí es su otra mitad”. Sin apartarse nunca del lenguaje figurativo, su obra, que tuvo en sus inicios un fuerte componente social y a menudo se sirvió de lo grotesco para acentuar la crítica, evolucionó con posterioridad hacia territorios más oníricos y simbólicos en los que la huella de sus maestros – Rivera, Orozco, Siqueiros, Goya, Rembrandt, El Bosco, Velazquez, El Greco, Grosz, Picasso, Lam…- se transformó en un diálogo metapictórico de la pintura consigo misma. Julio Zachrisson, un artista entre dos orillas es la retrospectiva más completa del trabajo de Julio Zachrisson realizada hasta el momento: cronológicamente, ya que abarca cinco décadas de trabajo, desde un dibujo fechado en 1960 a otro de 2007; y conceptualmente, pues por primera vez su obra gráfica y sus pinturas, sus dibujos, collages y esculturas comparten espacio.
-------------------------------------------Traduzione
Julio Zachrisson (Panama, 1927), si è formato negli anni '50 aMessico, dove ha studiato muralismo e incisione presso La Esmeralda, la scuola d'arte fondata da Diego Rivera a Città del Messico. Dopo aver viaggiato in Italia per espandersi studia grafica presso l'Accademia Pietro Vanucci di Perugia, si stabilisce a Madrid nel 1961. La sua influenza, che ha esercitato sin dall'inizio, ha riunito era un gruppo di giovani artisti nelle botteghe della Calcografia Nazionale fondamentale per la rinascita dell'arte grafica in Spagna. Ecco da allora ha sviluppato la maggior parte del suo lavoro. Anche se Julio Zachrisson è considerato un maestro incisore e lo ha fatto in questo campo con importanti riconoscimenti come il Premio Goya, il suo lo sforzo artistico include anche pittura, disegno, collage e scultura, punto che oggi sarebbe estremamente impoverente sciogliere le sue diverse sfaccettature, poiché sono tutte interconnesse, nascono dallo stesso luogo e si guardano l'un l'altra in un continuo gioco di specchi. Spesso le loro motivazioni vanno da un'incisione oun disegno in un dipinto e viceversa.Il lavoro di Julio Zachrisson concilia la tradizione dei grandi maestri Europei di tutti i tempi con l'eredità delle avanguardie storiche dei Paesi dell'America Latina, in cui i diversi ismi incorporano la propria arte vernacolare, indigeno o popolare. Come si dice in uno dei testi del catalogo di questa mostra: “quello che ha portato con sé dalle Americhe è enorme e quello che ha vinto qui è la sua altra metà ”. Senza mai allontanarsi dal linguaggio figurativo, il suo lavoro, che inizialmente aveva una forte componente sociale ed era spesso servito del grottesco per accentuare le critiche, successivamente evolute in territori più onirici e simbolici in cui l'impronta dei loro padroni - Rivera, Orozco, Siqueiros, Goya, Rembrandt, El Bosco, Velazquez, El Greco, Grosz, Picasso, Lam è diventato un dialogo metapittorico della pittura con se stessa.Julio Zachrisson, un artista tra due sponde è la retrospettiva più completa del lavoro svolto finora da Julio Zachrisson: cronologicamente, già che abbraccia cinque decenni di lavoro, da un disegno del 1960 a un altro del 2007; e concettualmente, perché per la prima volta la sua opera grafica e la sua
Sale diverse nello stesso museo
Tanta gente che va e viene, che guarda qui, e poi subito lì
Museo del Prado, Madrid
Luglio 2018
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