GRETA GERWIG Y LOUISA MAY ALCOTT: MUJERCITAS Y LA REIVINDICACIÓN DE LAS MUJERES
Por Stephanía Oliver
Al pensar en obras clásicas de la literatura, Mujercitas es una de las primeras en la lista. Publicada originalmente en 1868, la novela de Louisa May Alcott ha sobrevivido al pasar de los años gracias a la vigencia de los temas abordados, a la fuerza de sus personajes y a la contundencia de algunos de sus temas.
Debido al notable éxito de la novela desde los años de su publicación, ha contado con siete adaptaciones a la pantalla grande: dos películas mudas y cinco de cine sonoro. La última de estas, realizada por la actriz y directora Greta Gerwig en 2019 con Saoirse Ronan, Emma Watson, Eliza Scanlen y Florence Pugh en los papeles principales.
La novela trata la vida de cuatro mujeres quienes viven su adolescencia durante los años de la Guerra Civil estadounidense (entre 1861 y 1865). Está basada en las vivencias de Lousa May Alcott durante su niñez en el estado de Massachusetts. La película de Gerwig retoma la historia de estas cuatro hermanas: Margaret (Meg), Josephine (Jo), Beth y Amy March.
Durante años, las mujeres en las obras de arte han tenido diferentes papeles: la musa, la puta, la amante, la esposa sumisa, la ex novia loca, la madre abnegada o la ausente, la hija perfecta o la rebelde, la doncella en aprietos, la mujer en espera de tener un marido que la salve de todos los terrores del mundo.
Alcott, y después Gerwig, rompieron con las ideas preconcebidas de lo que “debe ser una mujer”. Más de 150 años después de la publicación de la novela original, las mujeres continúan siendo seres de quienes siempre se espera algo: deben ser madres, hijas, amantes. Las mujeres deben ser perfectas y deben cumplir con las demandas de su papel designado por la sociedad.
En la década de los 1860, cuando fue escrita, se esperaba que las de género femenino se casaran al llegar a determinada edad y fueran la esposa y madre perfectas. Con contundencia, Alcott protestó ante esta idea a través de sus letras: la novela rompe y se enfrenta con las reglas de etiqueta y conducta aplicadas comúnmente a las mujeres de la época.
Lo anterior queda plasmado en Jo March, una mujer con fuertes ideales y quien se oponía rotundamente a creer que las mujeres únicamente sirven para enamorarse o para casarse; un personaje revolucionario para la época pasada y la actual.
La película de Greta Gerwig es un ir y venir en el presente y pasado de las Mujercitas. Para diferenciar entre momentos, la cineasta usa dos diferentes paletas de colores. Utiliza rojos y tonos cálidos para el pasado, para transmitir la calidez de las memorias; azules y tonos fríos para proyectar las dificultades de la adultez y del presente de las hermanas.
El éxito del filme no sólo reside en la bella manera de Gerwig de entrelazar las memorias de los personajes con su presente, sino también en la dirección de las emociones de los personajes; los cuales, se convierten en un gesto, en un destello de brillo en los ojos, en un delicado movimiento de manos.
Es común ver que los personajes femeninos fuertes son rudos; saben pelear y no suelen expresar mucho sus emociones, mientras que aquellos personajes de mujeres sensibles, necesitan de un salvador (hombre, la mayoría de las veces). Sin embargo, y una de las cualidades a resaltar tanto de la novela como de la cinta, es que las hermanas March son amables, sensibles y fuertes; cada una a su manera.
Por ejemplo: Meg desea tener una familia y sabe que aunque sus deseos y sueños difieren de los de Jo, no son menos válidos. Amy es sensible y defiende su derecho de querer casarse con un hombre rico y no se avergüenza de ello. Jo no desea casarse ni enamorarse, pero cuando le sucede, lo toma de la mejor manera y no se siente mal por hacerlo. Mientras que la fuerza de Beth, reside en su amabilidad y timidez.
Mujercitas, tanto en papel como en filme, retrata la vida de cuatro adolescentes cuya fortaleza no está en su cuerpo, sino en su alma, emociones y pensamientos. Las mujercitas de May Alcott y de Gerwig plasman las dificultades que las mujeres experimentan día con día.
Por ejemplo: la lucha de Jo March como escritora en una industria dominada por hombres, fácilmente se puede extrapolar al séptimo arte donde a las mujeres se les ha relegado y olvidado. Históricamente, el cine les ha pertenecido a los hombres; la diferencia de premios y reconocimientos otorgados a los masculinos de esa industria superan con creces el reconocimiento de las femeninas en la misma área.
El estudio It’s a Man 's (celluloid) world: portrayals of female characters in the top grossing films of 2019 confirma lo anterior. El estudio toma en consideración los 100 filmes, en Estados Unidos, con mayor recaudación en taquilla y hace un análisis sobre el papel de las mujeres en dichas películas.
Los resultados son poco alentadores. El estudio revela que el 63% de papeles mayores (personajes instrumentales o fundamentales para el desarrollo de la historia) fueron llevados a la pantalla por hombres; mientras que las mujeres tuvieron una participación del 37%. Además, el 66% de personajes con diálogo fueron hechos por hombres, el 34% por mujeres.
Afortunadamente, en 2019, año del estreno del filme de Gerwig, se alcanzó un nuevo pico histórico: el 40% de estas películas tuvieron protagonistas femeninas, el 43% fueron protagonizadas por hombres y el 17% fueron un ensamble de hombre y mujer protagonistas.
Es decir, durante cientos de años, el espacio del arte ha sido dominado por hombres, y no porque no haya mujeres artistas, sino porque tal y como dice Laurie en las Mujercitas de 2019 “los hombres son quienes designan a los genios (...) para disminuir la competencia”.
Mujercitas de Greta Gerwig es cálida. Ver esta película se siente como sentarse al lado de una chimenea: el crepitar del fuego se convierte en diálogos e imágenes que calientan el alma. Es un bello filme que habla sobre el amor, el matrimonio, la libertad, estereotipos de género, revolución femenina. Mujercitas es una obra de arte creada y narrada por mujeres sobre sus congéneres que ha sobrevivido a los embates del tiempo.
Es por eso que personajes como las hermanas March son tan necesarios: es menester reivindicar y resignificar el papel del género femenino en el cine, en la literatura, en la pintura y en la vida en general. Porque no es justo que las escritoras del mundo - así como Louisa May Alcott - firmen sus escritos con seudónimos masculinos para evitar que sus obras sean víctimas de prejuicios únicamente por el género de quien escribe.
