seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from Germany
seen from United States
seen from Belarus
seen from United States
seen from United Kingdom
seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from United Kingdom
seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from United States
seen from United States
"La danza es la metáfora favorita del mundo."
Kristy Nilsson.
Arte: Paul Philippe. "Bailarina andaluza.
Escultor. Francia, (1870 - 1930). Movimientos: Arte Nouveau y Art Déco.
Fuente: Wikipedia / Pinterest.com
Sueños y fantasmas. El arte de soñar.
Anya is live and ready to show you everything. Watch her strip, dance, and perform exclusive shows just for you. Interact in real-time and make your fantasies come true.
Free to watch • No registration required • HD streaming
Juntos o Separados, Gerardo Feldstein
"The Autumn Wind" by sculptor Jonathan Hateley
❤️💛💜Sol de primavera, un buen libro, un banco vacío, un perro leal = un pedacito de cielo. Arte Richard Van Mensvoort pintor escultor profesor de Netherlands @richardvanmensvoortpaintings
Anya is live and ready to show you everything. Watch her strip, dance, and perform exclusive shows just for you. Interact in real-time and make your fantasies come true.
Free to watch • No registration required • HD streaming
Esculturas em madeira do escultor Armando José da Silva, o Canarana em Morro do Chapéu - Bahia
Bebê de ferro, 1999 Antony Gormley ferro fundido, 11.4 x 28.5 x 16.5 cm (assinado com iniciais, numerado e datado ‘AMDG 382 AP1 1999’ - na parte inferior - a obra é a prova do artista número um de uma edição de dez mais três provas do artista)
El "Monumento a la nueva generación: cabezas huecas" de Anna Uddenberg, presentado en la 9ª Bienal de Berlín, nos sumerge en una reflexión profunda sobre la era digital y la construcción de identidades a través de las pantallas. Conocida por sus esculturas que exploran la autoimagen, el narcisismo y la tecnología, Uddenberg utiliza el cuerpo humano como un lienzo para cuestionar cómo nos proyectamos en las redes sociales.
Las "cabezas huecas" que aparecen en la obra parecen ser una crítica directa a la vacuidad de las identidades construidas en un mundo virtual, donde las apariencias y las poses dominan la narrativa. En lugar de cuerpos llenos de significado, vemos figuras despojadas de contenido real, reflejando la superficialidad y la desconexión que muchas veces reina en las interacciones digitales.
Ubicada en el contexto de la bienal, la pieza pone en evidencia el narcisismo exacerbado, la búsqueda constante de validación y la alienación que surgen al intentar encajar en un molde virtual que no refleja la autenticidad del ser. La obra de Uddenberg se convierte, así, en un espejo distorsionado de nuestra propia sociedad digitalizada, donde las "cabezas huecas" nos invitan a cuestionar qué tanto de nosotros mismos queda después de proyectar una imagen en línea.
