Surrealismo en Chile: de Mandrágora a la Casa de la Luna Azul

Llevo días investigando sobre el surrealismo en Chile desde que me encontré con las obras de Iván Veliz Villalobos en Instagram. Así fue como, entre lecturas intercaladas, llegué a la revista Mandrágora, conformada por un grupo surgido en 1938 y liderado por Braulio Arenas, Teófilo Cid, Jorge Cáceres y Enrique Gómez-Correa. Inspirados por el surrealismo europeo, establecieron lazos con nada más y nada menos que el mismísimo André Breton (autor del Manifiesto Surrealista) y otros exponentes internacionales. A pesar de su corta existencia (7 ediciones), el impacto del grupo fue significativo.

Mandrágora fue esencialmente un grupo de surrealismo literario, cuyo origen creativo se dio en Talca, para luego trasladarse a Santiago, donde su mayor actividad se concentró entre 1938 y 1944. Este impulso estuvo mediado por los viajes de Vicente Huidobro a Francia, desde donde trajo publicaciones clave como la revista Littérature y el propio Manifiesto Surrealista. Los integrantes de Mandrágora escribieron a Breton, quien, sorprendido de tener seguidores en estas latitudes, los acogió y les dio permiso para usar el nombre del movimiento, adaptándolo e integrando elementos de la cultura chilena.

El 11 de julio de 1938, en la Universidad de Chile, anunciaron públicamente el nacimiento del grupo con el lanzamiento de la revista Mandrágora: Poesía, Filosofía, Pintura, Ciencia, Documentos. Su legado se reflejó posteriormente en exposiciones surrealistas como la de 1948 en la Galería Dédalo, donde se exhibieron obras de Matta, Magritte, Leonora Carrington y Dalí. Más tarde, con su retorno a Chile, Roberto Matta presentó en esta misma galería su primera muestra individual.

Matta y el arte como revolución

Roberto Matta es el nombre más reconocido del surrealismo chileno. Su vinculación con Breton, su activismo político y su inconfundible estilo pictórico lo convierten en una figura clave del movimiento a nivel mundial. En 1971 regresó a Chile y colaboró con las Brigadas Ramona Parra (BRP) en la creación del mural El primer gol del pueblo chileno en San Miguel, con motivo del primer aniversario del gobierno popular. El mural fue pintado en quince días, con la participación de jóvenes muralistas como Alejandro “Mono” González, y fue inaugurado el 28 de noviembre de 1971. Durante su creación, Matta viajó brevemente a Isla de Pascua, experiencia que revitalizó su imaginería con la iconografía Rapa Nui. Tras el golpe de Estado de 1973, el mural fue destruido.

El "Mono" González, figura fundamental del brigadismo muralista y del arte público, es heredero de la sensibilidad surrealista de Matta, en tanto ambos usaron el arte como herramienta de transformación social, poética y política.

Ludwig Zeller y Susana Wald: los fecundadores

Fundamentales en la consolidación del surrealismo en Chile fueron Ludwig Zeller y Susana Wald, quienes se conocieron en 1963 y desde entonces desarrollaron una intensa actividad creativa. En 1968 fundaron la "Casa de la Luna Azul", en calle Villavicencio, Santiago, donde se realizaron exposiciones, charlas y debates. Allí confluyeron artistas como Mario Murua, Gonzalo Cienfuegos, Hugo Marín, Rolando Toro y Enrique Lihn. También editaron una revista del mismo nombre, de la cual aparecieron dos números.

En 1970 organizaron la muestra colectiva Surrealismo en Chile: El entierro de la castidad, en la Universidad Católica, una exposición sin censura que reunió a artistas como Roberto Matta, Haroldo Donoso, Rodolfo Opazo, Carmen García, Valentina Cruz, Susana Wald y Ludwig Zeller, entre otros. “Pero todo acaba con la polarización política y el fin de la democracia en septiembre de 1973”, testifica Aldo Alcolta en Hacia una historia del Surrealismo en Chile.

Tras la crisis política, Zeller y Wald emigraron en 1971 a Toronto, Canadá, donde fundaron Oasis Publications. Más tarde se establecieron en Oaxaca, México. Ludwig Zeller falleció en 2019, mientras que Susana Wald continúa su labor artística en dicha ciudad.

Grisalla: un surrealismo penquista

El colectivo Grisalla surgió en Concepción a mediados de los años 80, consolidándose como una agrupación clave en el panorama artístico nacional. Lo integran Jaime Petit Breuilh, Óscar Barra, José Fernández Covich, Mario Sánchez, Gustavo Riquelme y Vicente Rojas Ruggeri. Su primera exposición fue en 1991, en la Casa del Arte de la Universidad de Concepción, y su punto culmine llegó en 1992 con la muestra Viaje hacia el ocio, la locura y la muerte en el Museo Nacional de Bellas Artes, evento patrocinado por Nemesio Antúnez.

 "Grisalla, reunión de varios pintores de Concepción acoplados a una figuración fuertemente híbrida y colorida, y que según Barra es “un rescate de la buena pintura sobre tela y una continuidad de una tradición pictórica hermanada con la generación del trece y de Forma y Espacio, con arraigo principalmente en el Surrealismo”.

Dato: pueden ver en YouTube el documental Grisalla: Lo eterno del pasado, dirigido por los penquistas Mauricio Montecinos Toloza y Javier "Januka" Sanhueza. Montecinos relata: “El rodaje fue una especie de road movie... Como el maestro Akira Kurosawa nos presenta a los siete samuráis, nosotros descubríamos a cada uno de los pintores”.

¿Y las mujeres en el surrealismo?

En la búsqueda por ahondar en esta corriente en Chile, apareció el tema de la participación femenina. Para mi asombro el surrealismo fue uno de los movimientos con mayor presencia de mujeres en varias disciplinas y oficios : Remedios Varo, Gala Dalí, Frida Kahlo, Alejandra Pizarnik, Germaine Dulac, Leonora Carrington...

¿ Y en Chile, donde estaban esas exponentes?. Fue a si como tuve que retomar mi lectura hacia los inicios, con los colaboradores y participes activos de este movimiento, como lo eran Ludwig Zeller y Susana Wald, llegando justamente a dar con su gran legado de la mano de Macarena Bravo Cox.

El legado de Susana Wald

Fue gracias a Macarena Bravo Cox, historiadora del arte, que profundicé aún más. Ella ha trabajado junto a Susana Wald durante años documentando y difundiendo su obra. En su cuenta de Instagram En el espejo retrovisor, con más de 2.300 seguidores, relata la historia de esta chilena-canadiense, una de las mayores curadoras, aliadas y exponentes del surrealismo en Chile.

Antes de ser pintora, Susana fue ceramista. Se graduó de la Escuela Nacional de Cerámica de Buenos Aires, y ya en Chile instaló su taller en El Arrayán. Su vínculo con el surrealismo se selló una tarde en que llevaba sus cerámicas rumbo a una exposición. Manejaba su auto cuando, de pronto, un bache hizo saltar las piezas. Al detenerse, vio que muchas estaban rotas, deformadas, inservibles según el criterio tradicional. Pero Susana, en vez de desecharlas, decidió mostrarlas tal cual: deformadas, resquebrajadas, surrealistas sin querer. Ese accidente marcó el giro: abandonó lo utilitario y abrazó la estética del azar, del inconsciente, de lo inasible. Aunque formalmente se unió al movimiento en 1963, su trabajo ya contenía los principios surrealistas: azar, inconsciente, erotismo, sueños.

El trabajo de Macarena Bravo trajo frutos: el 6 de julio de 2021, se inauguró en el Museo Nacional de Bellas Artes la exposición retrospectiva En busca de lo inasible. Curada por Bravo, la muestra reunió 40 piezas de Susana Wald, entre pinturas, cerámicas y archivos.

En nuestra publicación mencionamos al colectivo Grisalla dentro de un contexto surrealista. Aunque no se define como tal, hay algo en sus formas, su imaginario y su tratamiento del símbolo que conecta con lo onírico y lo poético. Nos interesa observar esos cruces más allá de las etiquetas.

El surrealismo en Chile sigue latiendo, como un cofre imaginario con un corazón palpitante en su interior.

Por: Joselin Fuentes, estudiante de Comunicación Audiovisual.

Diseño y Ediciones: @fuentesrevista

Fuentes y créditos: https://tarquinia.cl/blogs/editorial/hacia-una-historia-del-surrealismo-en-chile?srsltid=AfmBOoqH1AV32ptwL9NZhW_-Zsh01I0qQQxJMpE5dHAEhvR9KFkwCluj

https://triplov.com/revistaTriplov/el-surrealismo-y-su-manifestacion-en-chile/

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